Vladimir Andreevich Favorsky: biografie, kreatiwiteit. gravures Tabor

Die eerste skedule van die Moskou skool - Favorskiy Vladimir Andreevich. Biografie van die kunstenaar sluit nie net kreatiwiteit, maar ook om deel te neem in die Eerste Wêreldoorlog, en werk op verskeie teoretiese geskrifte, en onderrigaktiwiteite. Maar in die eerste plek hy staan bekend as 'n boek illustreerder. Baie onmiskenbaar sy tekeninge herken aan die werke van William Shakespeare en S. Ya. Marshaka.

jeug

Ons kan sê dat Tabor was om hul lewens te skakel met kuns as die opvolger van 'n familie tradisie. Kunstenaars was sy oupa, ma en oumagrootjie. Die groot Russiese illustreerder gebore in 1886 in Moskou. kyk voortdurend as 'n ma trek, het hy homself op die kwas en potlode. Aanvanklik skildery gesien deur hom as 'n goeie tyd - nie meer nie. Maar toe hulle in die wêreld van kuns, Tabor hier gebly vir ewig, en stel uit om te heg aan dit as soveel mense as moontlik. Hy het sy loopbaan as 'n skilder, die opstel van 'n hoë verwagtinge. Maar later het ek gekies die grafiese as die naaste mense om 'n kunsvorm.

Kinderjare kunstenaar, wat in 'n sirkel van 'n liefdevolle familie, is ontneem van teenspoed. Onmiddellike familie - kunstenaars, argitekte, beeldhouers, - het bygedra tot die feit dat die belangstelling in kuns sterker geword. En wanneer dit tyd om te gaan na skool, bykomend tot basiese onderwys het, is daar besluit om die seun te stuur na 'n private kunsskool K. F. Yuona.

leer

Terselfdertyd met 'n besoek aan die skool Juon seuntjie besoek aandklasse by die Stroganov Skool. Na die afronding van die hoërskool, het hy na München en is toegelaat om aan die Fakulteit Ekonomie, maar het gou besef dat dit absoluut nie sy beroep. In 1906, 'n jong man gaan na 'n private skool, wat onder leiding van die Hongaarse kunstenaar van Armeense afkoms Simon Hollósy. Hierdie onderwyser Vladimir Andreevich Favorsky sal altyd onthou met dankbaarheid as een van die gunsteling onderwysers. Geen twyfel het hy 'n groot invloed op die ontwikkeling van jong talent en die vorming van sy artistieke beginsels.

Universiteit van München, tussen Tabor het nie opgee nie en luister na dit 'n kursus oor die geskiedenis van kuns. In 1907 keer hy terug na Rusland en voortgesette onderwys Kuns en die Universiteit van Moskou.

huishouding

In die laaste jaar by die universiteit, in 1812, Vladimir Andreevich Favorsky getroud Mary Derviz, pragtige meisie met 'n lewendige karakter, om al die ander deugde ook 'n belowende kunstenaar. Onder haar familie was Valentin Serov, wat ten sterkste aangemoedig Mary drang na art. Sy studeer skildery in St Petersburg en in Frankryk. In Moskou, sowel as toekomstige man, Juon was 'n student, en dan die Skool vir Skilderkuns, Beeldhoukuns en argitektuur. Mary was nie bestem om 'n groot kunstenaar word, maar die saak is dat die omstandighede van die lewe, nie 'n gebrek aan talent. Ten spyte van hierdie tot die einde van dae, was sy 'n vriend en helper vir haar man. Die laaste dekade van haar lewe het sy gewerk het op die herinneringe, te danke aan wat die navorsers Tabor in staat was om 'n paar van die bladsye van sy biografie te herstel.

Die kunstenaar het drie kinders: twee seuns, Nikita en Ivan, en dogter Maria. Beide broers het na vrywilligers vir die front, wanneer die Groot Patriotiese Oorlog. Senior gesterf in die eerste jaar van die oorlog, Jr. het nie 'n paar maande leef voor die einde. En Maria Vladimirovna was die keramiekkunstenaar en voog van die familie argiewe.

volwassenheid die kunstenaar se

Na graduering Vladimir Andreevich Favorsky wat betrokke is by onderrig en gewerk het op die teorie van kuns. Sedert die begin van die Eerste Wêreldoorlog, gaan hy na die voorkant en deur die hele oorlog. In Moskou, is hy terug in 1918 met die rang van banier. Na afloop van die weermag, het hy vinnig by die artistieke lewe van die hoofstad.

Die kunstenaar hervat onderrig. In 1920 was hy in beheer van een van die departemente van die Hoër Kuns en Tegniese Studios (VHUTEMAS), leer studente gravures en houtsneë. In 1923 het hy rektor van die Art Workshops. Tabor begin werk op die ontwerp van boeke van Poesjkin en Tolstoy, en van nou af boek grafiese steeds een van die belangrikste sake van sy lewe.

Op dieselfde tyd, het hy nou gekommunikeer met die filosoof P. A. Florenskim. Samewerking, deur vriendskap en verwantskap karakter, verryk hulle albei. In baie teoretiese posisies van die kunstenaar kan gesien word die invloed van Florensky. Saam het hulle verbind tot die Left Front kuns (LEF). As gevolg van die oorheersing van die geestelike oortuigings van die begin van hul intellektuele groep genaamd "die produksie van die mistici."

Teen die einde van 1930 die kunstenaar put meer in die teorie van kuns. Hy is die skryf van artikels en berigte, en leer by die Russiese Nasionale Akademie van Kuns. Hy gaan voort om die gravure doen, ontwerp boeke, saam met die Moskouse Kunsteater. Neem deel aan uitstallings in Venesië en Parys.

Volwasse baas het die 40s Tabor. Die kunstenaar het erkenning en die geleentheid om te werk op die mees interessante bestellings ontvang. Vaardigheid dit gaan voort om te groei, tegnologie verbeter. Geslyp diepte van beelde en ekspressiewe beroerte.

afgelope jaar

In sy dalende jaar het die kunstenaar die welverdiende vrugte van sy optrede afgemaai. In 1956, het hy die Geëerde Artist van die RSFSR, in 1959 - People's Artist van die RSFSR, en in 1963 - People's Artist van die USSR. Kry goue medaljes by internasionale uitstallings in Brussel, Leipzig en Sao Paulo. In die lente van 1962 toegeken Tabor die Lenin-prys vir sy prestasies in die illustrasie. Dit beteken nie dat die kunstenaar het op sy louere - hy gaan voort om te werk aan 'n reeks van tekeninge, afdrukke, werk in die skildery. Eerbiedwaardige meester kunstenaar gesterf aan die einde van 1963. Sy graf is in Moskou op die Novodevichy Begraafplaas.

teoretiese sienings

Tabor versigtig ontwikkel en ontwerp 'n teoretiese program. Die konsep is gevorm lesings wat Professor lees om sy studente. Saam met hulle, het hy begin om te ontwerp en sistematisering van sy visie van kuns. As gevolg hiervan gebore uit die boek "op die kuns van die boek, oor die gravure," "Die font tipes en sy verhouding met die font illustrasie", "Lesings op die teorie van komposisie." Hulle Tabor gepraat oor die proses van interaksie met die vorm en sy verpersoonliking in die vliegtuig. Beskou as die onderwerp reëls van interpretasie, die rol van die vliegtuig in skilder en teken. Elke tipe van die oppervlak van die kunstenaar skryf om sy eie samestelling, en "Fine".

Oor alles aspek van kreatiwiteit nie geredeneer Tabor, 'n refrein klink die idee dat die produksie en ideologie van die komponente onverdeelbare en gebalanseerde moet wees. Roll in enige rigting veroorsaak vervorming en lei tot die agteruitgang van kuns. Kreatiwiteit moet gerus wees, aangesien die idee van waarheid is onlosmaaklik deel van die konsep van skoonheid. Aesthetization lelike vir kuns om onaanvaarbaar wees.

Book grafiese

Tabor het dikwels gesê dat nie die produk nie te illustreer en skep 'n boek. Hy benader altyd die probleem in 'n komplekse, skep nie net illustrasies, maar ook die optel van die font, grootte, patroon, proporsie. Dit alles moet onderhewig wees aan 'n gemeenskaplike stilistiese sintese. Ritme padding, marges en paragraaf moet in harmonie met die ritme van die gravure. In die Tabor is hy gelei nie net hul kreatiewe aanvoeling, maar ook staatgemaak op die ervaring van die antieke en die Renaissance. Hy geskep 'n konsep soos "argitektuur van die boek" - die wetenskap van proporsionaliteit en harmonie van al die komponente daarvan.

Elke produk van Tabor gevind hul benadering. Maak "Lê" is geïnspireer deur die ou Russiese boeke. Ornamente en letters verwys die leser na ou handskrif. Illustrasies vir "Little Tragedies" Pushkin is baie gedetailleerde, aandag aan detail. Heroes gevries in teater inhou en 'n simbool om emosies uit te druk: gierigheid, hartseer, woede, vrees. In die illustrasie om Gogol se "Shponka" verskyn groteske fantastiese wesens: reuse insekte, voëls onder leiding mense. Visuele reeks komplimenteer nie net die teks, maar ook dien as 'n aparte kunswerk wat kos kan voorsien tot nadenke. Een van die werke van die volwasse skrywer - ". Oujaarsaand" illustrasies te S. Verlosser Hul styl is bepaal deur die dramatiese verhaal van die werk. Syfers skerp, vet, dinamiese. Die kunstenaar speel met vertroue aan die samestelling, terwyl altyd op soek na 'n perfekte resultaat. Gravure Tabor verkry talle ondersteuners en is nog steeds gewaardeer deur versamelaars.

Die kunstenaar geïllustreer die Pushkin, Shakespeare, Tolstoy, Dante, Gogol, Merimee, Burns, en dit is nie 'n volledige lys van sy werke. Nie net ontwerp om die volwasse literatuur Tabor, ook nou saamgewerk hy met die publikasie van Detgiz. Illustrasie aan die gedig "As die kinders van die hele aarde ..." Baie van hulle is bekende handboek literatuur. Kaalvoet seuns volkome gerus lag en rondhardloop die wei, geniet 'n rustige lewe. Elke Sowjet kind lees waarskynlik 'n versameling van Marshak, waar daar was 'n illustrasie van die gedig "Die mustachioed and Stripes" met stout katjie.

Ander vorme van kuns

Raam van een soort kuns was nou vir Vladimir Andreyevich. Hy is bekend nie net vir boekillustrasies. In die tweede helfte van die 40's Tabor loops "Groot Russiese generaals," waar portrette van prominente mense vergestalt die grootsheid en krag van Rusland. Een van sy beste werke - 'n portret van F. M. Dostoevskogo. Ernstige en gefokus skrywer verskyn voor die gehoor. Die kunstenaar het hom nie vlei, nie die werklikheid nie versier, nie 'n karikatuur ontsluit entoesiasme. Maar die beskeie syfer van Dostojewski verraai angs oor die Russiese volk, liefde vir die land en 'n uitstekende krag van denke.

'N gunsteling tegniek van die kunstenaar was 'n houtsnee en hout gravure, maar gelok hom en linosnee. Adorable "Samarkand siklus" is geskep in hierdie tegniek. sy loopbaan as 'n skilder begin, lewenslange Tabor het van tyd tot tyd op die kwas. Sy outeurskap behoort aan 'n mosaïek "1905". Hy studeer beeldhouwerk en monumentale skildery. Daarbenewens het die kunstenaar saam met die teaters - het sketse vir optredes en kostuums, asook 'n jong man, selfs hout poppe vir optredes se kinders. Want alles geneem Vladimir Andreevich Favorsky, al gedoen met liefde en 'n groot vaardigheid. Maar in die geheue van toekomstige geslagte, was hy in die eerste plek 'n uitstekende grafiese kunstenaar en illustreerder.