Die geskiedenis en die konsep van karikatuur: Wat is die klassieke en kontemporêre karikatuur?

Karikatuur (vertaal uit Italiaans) beteken 'n oordrywing. Naby aan dit deur genre is 'n karikatuur, die groteske en die spalk.

Cartoons: wat is dit?

Kuns is voortdurend aan die verander, is daar nuwe en nuwe in sy vorm. Karikatuur - dit is nogal 'n lang genre skildery. Kunshistorici weet twee van die mees basiese konsepte, wat die genre kan beskryf:

1. 'n humoristiese beeld waarin 'n snaakse effek word bereik deur middel van oordrywing en slyp die basiese funksies, en die gebruik van ongewone artistieke tegnieke, vergelykings en vergelykings.

2. Genre grafiese, wat in 'n satiriese wyse trek beduidende sosiale, politieke, historiese gebeure of beskryf 'n sekere tipe mense.

Nadat die antwoord op die vraag ontvang: "Cartoons - dit is," sal baie interessant wees om die geskiedenis en oorsprong van hierdie kuns rigting weet. En dit sy oorsprong lank gelede.

Karikatuur sedert antieke tye was beskou as 'n baie doeltreffende manier om pret van sy teenstander maak, met die klem sy tekortkominge. Verder is dit weerspieël die werklike probleme van die samelewing.

Dit is bekend dat die Keiser Napoleon Bonaparte fel haat Franse strokiesprente wat hom voorgestel as 'n dwerg in 'n groot drie-hoek hoed. Mikhail Kutuzov opperbevelhebber van die troepe beveel selfs die skepping van 'n spesiale kenmerk van personeel wat betrokke is by die skepping van tekeninge en bespot Korsikaans.

Strokiesprente in pre-revolusionêre Rusland

In ons land het al die nuwe tendense tradisioneel kom uit Europa. In die 19de eeu het die Russiese adel vertroud is met die genre van kuns, soos die Franse karikatuur. Die ontwikkeling van hierdie genre is baie nou verweef met die joernalistiek. Die eerste keer gepubliseer in koerante snaaks tekeninge, en onder hulle het bygevoeg verduideliking van wat in die spotprent uitgebeeld. Later verdwyn die behoefte vir handtekeninge. tekening ingenieurswese is beter en is nie meer nodig om verder te beskryf wat beteken dat dit dra. Maar die Tsaristiese sensuur uitgeoefen streng beheer oor die ontwikkeling spotprente. Wat is toesig deur die owerhede, nie nodig om te verduidelik. Enige beeld wat burokrate bedreig gevoel deur die politieke bestel, nie toegelaat word om te druk. Maar die ontwikkeling van spotprente as 'n genre was reeds onstuitbaar. Die meeste branderige beeld en oorgegaan het uit die hand aan hand, en selfs geverf.

Maar die amptelike ontwikkel ook 'n karikatuur. Baie ernstige publikasies onttrek humoristiese departemente hele bladsye. Die meeste dikwels karikature het geen invloed op die druk sosiale en politieke probleme, en verteenwoordig onsuksesvol kunstenaars, klein ambagsmanne en diefstal burokrate. Daar is ook baie gewild strokiesprente en dat geword idle verpersoonliking skinder dikwels het geen ongegrond. So, karikature van vroue spin in waarnemende sirkels, het die afgelope baie ondervindings.

In die middel van die 19de eeu het die eerste Russiese tydskrif satire "Rommel" deur die uitgewery van die bekende kunstenaar Nevakhovich, wat dikwels self geskep die tekeninge vir kamers.

'N Spotprent in die USSR

In die Sowjet-Unie op alle terreine van die lewe, insluitend kuns, is ondergeskik aan een doel voor oë - om te veg teen die eksterne vyand, kapitalisme, en morele koste van die bou van sosialisme. Die belangrikste onderwerpe vir strokiesprente geword dronkenskap, luiheid, parasitisme, vandalisme. Hierdie eienskappe is stewig bespot populêre tydskrifte en koerante. Maar, as in enige totalitêre regime, was daar en die rigting van die ondergrondse spotprente. Wat is die misbruik van mag, sensuur, die willekeur van die plaaslike amptenare en die onvolmaaktheid van die nuwe politieke stelsel - dit is die vrae wat kunstenaars het probeer om te antwoord met die hulp van bytende tekeninge.

moderne strokiesprente

Na afloop van die Sowjet-Unie in duie gestort, nie meer nodig en all-out sensuur. Nou byna al die drade is geopen. Maar die gewildste was politieke spotprente. Karikature van moderne amptenare en openbare figure gevul in al die media. Veral lief vir kunstenaars beeld gehaat Vladimira Zhirinovskogo. het ook spotprente vir nuwe onderwerpe: misdadigers, oligarge, nuwe standpunte oor politieke stryd. Nou kan hulle gevind word op die internet.

cartoon Museum

Elke genre van kuns verdien om sy individuele uitstalling wy. So, "Die Vrolike leer" museum van humor is geopen in Voronezh in 2011. Die stigter was 'n gewilde spotprenttekenaar Ivan Anchukov. In die museum is daar permanente uitstallings, en die muur waarop hulle werk almal jong en talentvolle kunstenaars te plaas. In die toekoms, I. Anchukov beplan om 'n skool strokiesprente oop te maak. Museum besoekers sal graag die argiewe, wat skilderye hou van verskillende eras, plakkate, humoristiese padtekens, T-hemde en t-hemde met snaakse foto's, snaakse groetekaartjies, asook sketse die unieke skrywer se. Museum Skepper het swanger geword en geïmplementeer om die oorspronklike skaakbord met 'n karikatuur op dit.