Russiese balalaika Alexey Arkhipovsky: kreatiwiteit, biografie

Balalaika - nie die mees gewilde en populêre musiekinstrument, selfs in Rusland, dus so virtuose as Aleksey Arhipovsky lok baie aandag. Hoe om die pad van die musikant vou? Waarvoor was hy beroemd? Dit is die moeite werd om te luister na?

Hoe dit alles begin het

Aleksey Arhipovsky gebore in die suide van Rusland - in die dorp van Tuapse, 15 Mei 1967. Die huis is dikwels die musiek speel, soos sy vader gespeel die mondfluitjie en trekklavier. Hy was in staat om dieselfde liefde wakker vir kreatiwiteit en seun. Vanaf 'n vroeë ouderdom Alex het geweet dat die diversiteit van Russiese musiek. Oor sy kinderjare Arkhipovsky herinner met plesier: see, son, balalaika - wat meer moet gelukkig wees?! Op die ouderdom van nege, die seun kom by musiek skool om die tradisionele Russiese instrument te bemeester - balalaika. Sy eerste onderwyser, Kulishova Evgeniya Nikolaevna, het gesê dat die student was anders ongewone deursettingsvermoë en harde werk. Gedurende die eerste ses maande het hy pynlik "herrangskik" die hand deur 'n lang oefening, maar dit is alles Alex oorwin. En teen die einde van die skool, was hy die wenner van baie musiek kompetisies, en die einde van die studie het hul eerste volle uitvoering van die twee kantore.

Later, Aleksey Arhipovsky gaan die departement van folk instrumente in die Music School. Gnesin. Sy onderwyser was Professor, Mense se Kunstenaar van Rusland, bekend balalaika Valeriy Evgenevich Zazhigin. Studie is gegee aan die student eerder maklik, het hy deelgeneem aan verskeie kreatiewe toetse, en selfs het die All-Russiese wedstryd van volksmusiek.

jaar van werk

Graduate School, Arkhipovsky gevind 'n werk in die Russiese folk orkes onder leiding van VP Dubrovsky in Smolensk. sy musikale eksperimente begin hier. Arkhipovskaya was nie genoeg om tradisionele musiek speel in 'n bekende manier, het hy probeer om te trek uit 'n groter verskeidenheid van gunsteling instrument klanke. Hy gepoleerde sy tegniek, het 'n nuwe uitdrukkingsvorme vir balalaika.

Na 9 jaar van orkes solis lot gee Alex 'n kans om te gaan na die volgende vlak - hy is genooi om die bekende span gelei deur Lyudmila Zykina, in die ensemble van "Russiese". By een van die konserte gee hy aan die orde van die kamer vir 5 minute te hou, totdat daar 'n voorbereiding van die volgende uitgawe. Hy het die gehoor dat hy nie sou laat 20 minute. So Arkhipovsky gekwalifiseer het vir die solo in die orkes. Met "Russiese", getoer hy baie lande en stede, het 'n liefde, maar ek het gevoel dat dit tyd was om solo vaar gaan was. Sentrum Stas namin het hom die geleentheid, en in 2002 begin werk Arkhipovsky een. Hy het deelgeneem in talle feeste, besig om krag tot 'n nuwe styl van kontemporêre musiek probeer, die kombinasie van rock en etniese motiewe.

verdien roem

Sedert 2003 het die musikant om die beweging "Ethnosphere" aansluit groei in gewildheid - sy vertonings word versamel sale. Begin in 2007, al die bekende kunstenaars verhoog, dit is wat betrokke is by groot projekte: Tarkovsky Film Festival, die opening van Eurovision 2009, die openingseremonie van die Olimpiese Spele in Vancouver (in die "Russiese House"), die internasionale feeste van jazz, blues, etniese en kontemporêre musiek. Musikant saam met bekende musikante, bv Dmitri Malikov.

Balalaika geleenthede was eindeloos, en dit bewys Alexei Arkhipovsky. Die beste van sy nalatenskap - is improvisasie op die tema van verskillende musiek materiaal: folk, moderne, klassieke. In 2011 Arkhipovskaya gebring in die Guinness Book of Records as die wêreld se beste balalaika speler.

Aleksey Arhipovsky: balalaika - die beste instrument

Musikant praat oor sy liefde vir die instrument. Hy beweer dat sy moontlikhede is eindeloos, en elke konsert blyk 'n sukses te maak. Arkhipovsky sê balalaika is 'n uitbreiding van homself, dit help hom om te dink en voel. musikant werke kan nie toegeskryf word aan enige een genre, hulle organies kombineer jazz, klassieke en kontemporêre style, asook lees hulle noodlottige en pop begin. Daarbenewens het die balalaika komposisies weerspieël verskillende nasionale tradisies, en nie net Russies. Alexei genoem virtuose, dikwels met reg is in vergelyking met Paganini en Dzhimi Hendriksom. Hy sy kreatiwiteit bewys dat die groot liefde genoeg en drie snare om die siel van die luisteraar raak.

kreatiewe prestasies

Sy belangrikste sukses Arkhipovsky noem die verkryging "van sy instrument" en die liefde van die publiek. Baie van die werke vir balalaika geword real treffers, die gehoor ontdek die moontlikhede van hierdie instrument, val in die liefde saam met hom, en hierdie bereik Aleksey Arhipovsky. "The Road Home", "Lullaby", "Cinderella", "skoonheid" - hierdie komposisies boei die luisteraar is gedompel in 'n spesiale wêreld van instrumentale musiek. Vandag Arkhipovsky - broodnodige akteur, sy solo vertonings trek vol sale in baie lande regoor die wêreld. Sy program "Insomnia" is saamgestel uit sy eie werke, geskep as 'n nuwe interpretasie van 'n wye verskeidenheid van musiek.