Romantiek in die skilderkuns

Aan die einde van XVIII, vroeg XIX eeu die idee van klassisisme en die Verligting verloor sy appèl en relevansie. 'N Nuwe tendens in kuns, wat in reaksie op die kanoniese klassieke tegnieke en morele opvoeding van die publiek aangespreek die teorie van die mens, sy innerlike wêreld, besig om krag en in besit geneem van die gedagtes. Romantiek was baie wydverspreid in al areas van kulturele lewe en filosofie. Musikante, kunstenaars en skrywers in hul werke probeer om die hoë doel van die mens, sy ryk geestelike wêreld, die diepte van gevoelens en emosies te wys. Voortaan man met sy interne struwelinge, geestelike soeke en ervarings en nie "versteurde" die idee van die welsyn en welvaart het die dominante tema in die kunswerke word.

Romantiek in die skilderkuns

Die diepte van sy idees en persoonlike ervarings skilders slaag deur die artistieke beeld geskep deur die samestelling, kleur aksent. In verskeie Europese lande het hul eie eienskappe in die interpretasie van romantiese beelde. Dit is te danke aan filosofiese strominge, sowel as die sosio-politieke situasie, die lewende reaksie op wat is 'n kuns. Skildery was geen uitsondering nie. Gefragmenteer word in klein owerhede en die Hertogdom van Duitsland het nie ervaar ernstige sosiale omwenteling, het die kunstenaars nie monumentale doeke uitbeeld Titans karakters skep, hier is van diep belangstelling in die geestelike wêreld van die mens, sy skoonheid en grootsheid, morele soeke. Daarom is die mees volledige Romantiek skildery in Duitsland verteenwoordig in portrette en landskappe. Werke Otto Runge - is klassieke voorbeelde van hierdie genre. In die portrette, uitgevoer 'n skilder, deur die uitbreiding van fyn gelaatstrekke, oë, deur die kontras tussen lig en skaduwee oorgedra begeerte die kunstenaar se op die teenstrydige persoonlikheid, sy krag en diepte van gevoel te wys. Deur 'n landskap, 'n bietjie vreemd, oordrewe beeld van bome, blomme en voëls, die kunstenaar ook probeer om 'n verskeidenheid van menslike persoonlikheid, sy ooreenkoms met die natuur, diverse en onontdekte oop te maak. 'N Prominente verteenwoordiger van romantiek in die skildery was 'n landskap skilder K. D. Fridrih, wat fokus op die krag en mag van die natuur, berge, Marines, konsonant met die mens.

Romantiek in Frans skildery ontwikkel op verskillende beginsels. Revolusionêre veranderinge, gewelddadige sosiale lewe gemanifesteer in die skildery kunstenaars swaartekrag na die beeld van historiese en fantastiese erwe, met patos en "senuweeagtig" geroer, wat is behaal deur 'n helder kleur kontras, uitdrukking van bewegings, sommige willekeur, spontaneïteit van samestelling. Die meeste ten volle en beleef romantiese idees wat in die werke van T. Gericault, Delacroix. Kunstenaars meesterlik gebruik kleur en lig, die skep van 'n polsende diepte van gevoel, verhewe impuls om te sukkel en vryheid.

Romantiek in Russiese kuns

Russiese sosiale denke beleef gereageer op nuwe rigtings en tendense opkomende in Europa. Die bourgeois revolusie, en dan die oorlog met Napoleon - dié belangrike geskiedkundige gebeurtenisse wat ernstig die filosofiese en kulturele strewe van die Russiese intelligentsia geraak. Romantiek in Russiese skilder aangebied in drie hoof genres: portret, landskap, monumentale kuns, wat baie van die invloed van die klassieke en romantiese idees is nou verweef met die akademiese kanonne was.

In portret kuns in die vroeë negentiende eeu, is meer en meer aandag geskenk aan die beeld van die kreatiewe intelligentsia, digters en kunstenaars van Rusland, sowel as gewone mense en boere. Kiprensky, Tropinin, Bryullov liefdevol probeer om die diepte en skoonheid van die menslike persoon deur die oë wys, hoof draai, kostuum besonderhede oordra geestelike quests, die vryheid-liefdevolle aard van hul "modelle". Van groot belang is vir die menslike persoonlikheid, sy sentrale plek in die kuns van die bloeiende genre van selfportret. En die selfportret geskilder in die einde, dit was die kreatiewe impuls, 'n soort van self-verslag sy tydgenote.

Natuurskoon in romantiese werke verskil ook oorspronklikheid. Romantiek in kuns weerspieël en deurgee bui 'n persoon se die landskap moes wees in harmonie met hom. Dit is waarom kunstenaars het probeer om die karakter van opstandige natuur, sy krag en spontaneïteit te wys. Skilderye deur Aivazovsky, Orlovsky, Shchedrin, uitbeeld see elemente, magtige bome, berge, aan die een kant, verby die skoonheid van veelkleurige en werklike landskappe, aan die ander kant, om sekere emosionele atmosfeer te skep.