Moderne neigings in kuns

Die stigter van die moderne beweging in kuns kan as die modernisme, wat is 'n veralgemening van die definisie van sulke uiteenlopende verskynsels van die afgelope eeu as Fauvisme, Futurisme, Ekspressionisme, Surrealisme, Kubisme, ens Die doel van die kunstenaars hier beskou word -. Om te verseker dat kuns wys is beter as die werklikheid, ten spyte van die feit dat die werke word onderskei groter as ooit tevore, sosiale oriëntasie, sosiale skerpte.

Konseptualisme na vore gekom in die 60s. as een van die rigtings van avant-garde kuns. Die vreemd van hierdie styl is 'n fundamentele verwerping van die kuns inligting net om die verskynsel van bewussyn. Konseptuele werk, glo dat kuns is 'n bron van kommunikasie en inligting, wat verband hou met die inskripsies, dokumente, teks en alles anders wat een of ander manier verband hou met die taalgebied. Om dit te doen, gebruik 'n verskeidenheid van tegnieke, wat 'n collage van koerantuitknipsels, mediese rentgenosnimki, rou videomateriaal neotretushirovannye portrette oplewer.

In 70-80 jaar. vorige eeu kunsbeweging wat gekenmerk word deur ontslag van Konseptualisme en 'n terugkeer na figuurlike, kleur. Al hoe meer kunstenaars is besig om hul idees te verwesenlik nie op die doek, en in fotografie. Moderne tegnologie ontwikkel, wat nie kan beïnvloed die metodes en moontlikhede van meesters.

Terselfdertyd, en tot in die vroeë 90s. in ons land het die sogenaamde sosiale kuns. In die werke van kunstenaars van hierdie tendens van kontemporêre kuns teenwoordig ironie, humor en sarkasme houding teenoor die ideologiese propaganda clichés, wat in oorvloed is opgelos in die massa bewussyn van die Sowjet-mense. Ons kan sê dat hierdie styl is 'n binne-uit Sosialistiese Realisme.

Vir die 80-er jare. wat gekenmerk word deur sulke neigings in kuns, soos:

1. Apt kuns - uitstallings van kunstenaars direk na die woonstelle te danke aan die onvermoë om die werk uit te stal in die sale. Meesters verenig ironies houding teenoor die lewe en kuns, en hulle gebruik die hulp materiaal vir die maak van beelde. Die gevolg was 'n sogenaamde installasie - ruimtelike samestelling deur hul industriële produkte, huishoudelike items, fragmente visuele of tekstuele inligting, en selfs afval.

2. Graffiti as 'n vorm van straatkuns. Sluit 'n verskeidenheid van rigtings, soos bombardement, kodering, Rating, krap en sogenaamde "reverse" graffiti, wat gebruik word om werke te skep nie verf nie, maar op die teendeel, skoonmaakmiddels, huishoudelike chemikalieë. Tot vandag, 'n vurige debat as of hierdie styl - 'n ware kuns of die gewone vandalisme. Intussen is hierdie gebied erken as die mees dinamiese ontwikkelende.

3. Demo Scene, wat as gevolg verskyn om die ontwikkeling van rekenaartegnologie en sulke dinge verteenwoordig saamsmelt kreatiwiteit en ontwikkeling.

4. "Nuwe Wild", berus op die oorlewering van die Fauvisme en ekspressionisme. Die gevolg van hierdie styl van kuns is na die uiterste spontaneïteit van die beginsel van vryheid van enige beperkings en regulasies.

In die 1990's in kuns is daar gebiede soos toizm, stuckism, sowel as die video spel en web kuns. En met die begin van die nuwe millennium het ons straat kuns, verhoudings, kuns, fanizm, VJ, sagteware kuns.

Moderne neigings in kuns is voortdurend in beweging, weerspieël in homself die baie sosiale prosesse wat plaasvind in ons samelewing. Kunstenaars, fotograwe, beeldhouers weerspieël in die werke van hulle visie van die lewe, hul houding teenoor die gebeure wat plaasvind in dit. Wel, moderne tegnologie en nuwe tendense in kuns help net om te ontwikkel tot 'n groot-skaal, toeganklik en gewild geword.