Nog pastel: beskrywing van tegnologie, veral

Baie dikwels, kan jong kunstenaars die materiaal nie bepaal. Dikwels is die keuse is tussen waterverf en olie. Daar is egter 'n ander groep van kunsmateriaal - "sag." Om haar pastel kommer. Hierdie materiaal is lekker en maklik om te werk.

pasteltekeninge

Nog lewe is die mees kunsmatige genre, sowel in verf en in die skedule. In hierdie geval, is die keuse en rangskikking van al die voorwerpe bepaal nie deur die werklike situasie, en deur die samestelling en sy vereistes.

Maar 'n pastel nog lewe hoef nie na die werklikheid oor te dra nie, want dit is daar foto's. Die kunstenaar is in staat en die reg het om hul eie verbeelding en 'n oorspronklike beeld van die voorwerpe, en sodoende werk te skep, soos 'n droom. Bemeester Marshall toon, probeer om harmonie in sy figuur te vind.

geskiedenis pastel

Pastel verhaal begin in die 15de eeu. Hierdie materiaal word in die werke van Leonardo da Vinci. Maar die heel Franse woord begin heelwat later gebruik - in die middel van die 17de eeu. Vertaal uit Latyns-, dit beteken "plak". Ligter skakerings is verkry deur die maal die pigmente met suiwer kryt. Dit is hier het al bekend woord "pastel".

Hierdie materiaal word op groot skaal Renaissance kunstenaars en verteenwoordigers van die New Age (Ingres, Dzhon Rassel en vele ander). Later het tegnologie gewild onder die Impressioniste word. Pastel geskryf Per Bonnar, Edgar Degas en vele ander.

Wat is 'n pastel tekening

Daar is drie tipes van pastel kryte:

• Olie. Kies hul beste met sekere vaardighede, want om al taamlik problematies werk dus getrek.
• Droë kryt is die beste opsie vir die begin kunstenaars. Hulle is maklik om skaduwee, vee uitveër en oorvleuel die ander kleur. Met hierdie materiaal vir beginners maak wonderlike pastel nog lewe met vrugte.
• Wax verf lê 'n pragtige glans laag, maar om nie te werk net met hulle, omdat hulle nie die skadu.

Kombineer in een werk verskeie tipes kryt is nie aanvaar nie. A beginner, soos hierbo genoem, is dit die beste om te kies vir droë pastelle.

Die werk is nodig om te sorg vir die finale tekening en die baie klein. Droë pastel ideaal vir beeld studies, vinnige sketse of lang produksies. Baie dankie aan al van sy eienskappe, droë kryt is ideaal vir liefhebbers van uitdrukking en 'n lang deurdagte sketse.

Die enigste nadeel van hierdie materiaal is dat dit vereis 'n spesiale voorwaardes van voltooide werke stoor. Daar is reëls wat gevolg moet word deur elke kunstenaar:

1. Pastel nog lewe om nie verkrummel met verloop van tyd, is dit nodig om 'n spesiale houer oop te maak.
2. Foto's moet beskerm word teen sonlig.
3. Klaar werk gestoor in 'n aparte gids, plaveisel tussen die natrekpapier.

Materiaal en gereedskap

esel

Voor die skep van pastel nog lewe, moet die vel vertikaal of skuins geplaas word. Dit is in hierdie posisie is mees geskikte om die lyn met die natuur te voer en om die geheelbeeld te evalueer. Daarom is dit nodig om 'n tablet of 'n esel wat jy kan staatmaak op die rug van 'n stoel of tafel te bekom.

papier

Demonstreer maksimum geleenthede pastel kryte kan slegs met behulp van spesiale getinte geriffelde papier. Verder, in gespesialiseerde winkels moet spesiale albums, waarin papier is 'n hele paar skakerings, wat geplaas is tussen die blaaie van natrekpapier velle te koop.

pastel kryt

Kwaliteit pastel sal nooit goedkoop wees. Maar die rasionele gebruik van 'n enkele stel laaste lank. Dit is nie nodig om 'n groot aantal van kleure te streef: 12-14 sal voldoende wees.

Deur die keuse van 'n geskikte materiaal vir homself, is dit nodig om aandag te skenk aan as dit val op papier (a laag na fluweelagtige wees, die papier nie bly fyn krummels).

Sponse en borsels

In hierdie werk wat jy kan 'n plat kwas of 'n spons te gebruik - dit hang alles af van jou eie voorkeure. Maar by die eerste fase is om te werk met jou vingers. Dankie aan so 'n ontvangs sal in staat wees om die materiaal beter voel en verstaan die beste manier om 'n spesifieke effek te bereik.

klamp

Stillewes, geverf in pastel, is dit nodig om 'n spesiale vernis oop te maak. Maar in die afwesigheid daarvan, kan dien as 'n alternatief vir haarsproei. Die verstuiver van die substraat geleë op 'n afstand van ongeveer 30-40 cm van die prentjie.

Kenmerke van tegnologie

Die belangrikste ding om in staat wees om in hierdie werk - om dit te sien in kleur. Die verrigting van die tekens van die natuur, moet dit verstaan word as 'n paar voorwerpe te gooi skadu oor die ander. Dit is nodig om verskillende skakerings gebruik, eerder as om blindelings na 'n voorwerp verf van die een end tot die ander in een kleur.

Spesiale aandag moet gegee word aan die rigting van die houe. Hulle lê is nie arbitrêre, maar in die vorm van die voorwerp. Aangesien al die elemente is 'n meer omvangryke. Groot dele van dieselfde kleur is dit die beste om te dek, met sy vlak plat.

Bo die prentjie, altyd vlot verloop. Dit is nie nodig om die beeld van 'n enkele voorwerp neem. Die eerste stap dek al helder plek, dan - al die donker, na vrylating kolle en aktiewe aksent.

Voordele droog pastel by die verrigting van stillewes

Dikwels, droë pastelle geproduseer in die vorm van spesiale potlode of kryte. Dit laat jou toe om 'n voldoende dik kwashale skep. Nog droë pastel verkry met meer delikate struktuur. Daarbenewens kan kleure ingekleur of verdun ander skakerings vinnig genoeg.

Nog lewe olie pastel

Olie pastel toelaat om veral helder kleure en aksent te bereik. Hierdie materiaal word gekenmerk deur sy "sagtheid", dit is 'n bietjie "zhirnovat". Hulle werk baie maklik en lekker, maar jy kan meegevoer raak en vergeet van die vorm van voorwerpe en hul volume. Daarom, om kennis te maak met die olie pastel hoef na te bemeester droë pastel kalken.

Nog lewe pastel stadiums

Tekening Still Life

Enige werk begin om te trek asof al die voorwerpe is deursigtig. So 'n metode sal help om 'n idee van die vorm van elke voorwerp, en hul plek in verhouding tot mekaar.

Verder, is dit die beste om bykomende horisontale en vertikale lyne te gebruik om te help uit te beeld die simmetriese voorwerpe van gereelde vorm.

Die gebruik van kleure en skakerings

Hierdie fase van die werk behels 'n skets agtergrond. Deur dit te doen, is dit nodig om die tekstuur van pastel versag en kleure meng, maak die oorgang gladder. Vir hierdie doel, gebruik 'n lap of veer.

Hoewel nog lewe begin om te trek uit die nabygeleë voorwerpe, maar die proses kan begin vanaf die einde. So verbetering van die akkuraatheid en skerpte van die werk. Uitbeelding van voorwerpe op die finale agtergrond, is dit moontlik om te verhoed dat gapings tussen die agtergrond en die onderwerp.

Studie van sekondêre voorwerpe

Sodra die agtergrond en die belangrikste voorwerpe geverf oor, moet jy om te gaan om te werk met die klein vakke. Moenie vergeet van die wit glans en glad growwe tekstuur met 'n lap en veer. Voor die toepassing van die kleur wat jy nodig het om die gebiede van skadu uiteen te sit op elk van die voorwerpe.

kleur korreksie

Wanneer al die kleure, skakerings, skadu en hoogtepunte gereed sal wees, moet jy afsonderlik werk op die harmonieuse balans van kleure en kontraste - so kan die uitdrukking van persepsie nog lewe verhoog sal wees. Dit kan gedoen word deur die verhoging van die kontras van die agtergrond kleure en voorwerpe in die voorgrond. Alle besighede moet op dieselfde vlak van kontras.

Die finale fase

Ter afsluiting van pastel nog lewe, is dit nodig om die tonale kontras met ligter vakke te verhoog. Dit kan gedoen word met harde skaduwees en verdonkering geleë op hierdie terreine.

Om die donkerste areas te skep, kan jy allerhande skakerings van rooi, blou, bruin en donkergroen gebruik. Terwyl gebruik word om glans klein areas van wit skep.

Daarbenewens het die finale stap is om die swart kleur te gebruik, kan dit gebruik word om die donkerste areas te verdiep. Die swart kleur is gebruik in die laaste stadium, want hy is altyd oorwin die helderheid en varsheid van ander skakerings.

Die skep van nog lewe pastel, ontluikende kunstenaars dikwels sovreshyut fout: onderskat die kontras van kleure. Dit is die gevolg van die vermenging van verskillende kleure. Om dit nie gebeur voor meng verhoog die verskil tussen lig en donker toon. As gevolg van so 'n ontvangs verlies van kontras, nadat dit gemeng is, vergoed.

Hoe om op te slaan of beweeg die voltooide werk

Klaar werk kan gestoor word in verskillende maniere. As die prentjie nêrens aangeteken, dan is dit nodig om 'n gly papier kies en toegedraai in haar tekening. Maar, moet jy kyk of al die maskeerband en buig was op die agterkant van die foto.

As jy wil hê dat die voltooide werk onder die glas sit, dan is dit nie so maklik soos ander skilderye. In die eerste plek, die werk van die raam. Dit is om te verseker dat die beeld niemand kon sy vingers smeer. Daarbenewens sal die raam en die glas die werk van afval oortollige pastel stof red.

Bed materiaal is edel. Alle vaardigheid tekorte kan maklik weggesteek deur 'n skouspelagtige voltooide werk. Elke aspirant-kunstenaar kan maklik vind jou spesifieke styl en wyse van beeld voorwerpe, die skep van 'n stillewe. Pasteltekeninge pas perfek in enige binneland.