Giorgio Vasari - die stigter van kunsgeskiedenis

Giorgio Vasari (1511-1574) is gebore in 'n klein, baie ou stad van Toscane Arezzo, naby Florence. Hy het in die eeue gebly as 'n argitek en as 'n man wat kunskritiek begin het.

Leer en begin

Gebore in 'n pottebakker se familie, het 'n slim en bekwame tiener op 12-jarige ouderdom 'n leerling geword vir 'n Franse kunstenaar wat gebrandskilderde vensters in 'n kerk in Arezzo, Guillaume de Marcilla, gemaak het. Die groei van die toekomstige kunstenaar het plaasgevind teen die agtergrond van konstante oorloë in Italië. Daarin was daar stadstate en op sy land wat nie voorgee nie. En die Duitsers, en die Spanjaarde, en die Franse. Maar die land was besig om 'n nasionale idee te ontwikkel, die vorming van 'n Italiaanse taal uit talle dialekte, dit was trots op die groot skilders en beeldhouers wat Europa opgevoed het. Die meesterwerke van Leonardo da Vinci en Raphael is reeds geskep. Die groot Michelangelo het ook geskep. Reeds twee honderd jaar voor die geboorte van Giorgio Vasari, is Italië opgevoed op die ideale van humanisme. Hierdie "kook" in die land het die vorming van 'n jong man getref wat alle nuwe tendense wat in die land verskyn het en die gees van vryheid gulsig geabsorbeer het.

Ontmoeting met Michelangelo

'N talentvolle dertienjarige is opgemerk. Danksy Michelangelo, wat hom opgemerk het, het Giorgio Vasari na die bekende kunstenaar Andrea del Sarto gestuur. Hierdie kunstenaar is hoofsaaklik deur Leonardo beïnvloed, hy was vriendelik met Titian en Raphael. Hy het 'n wonderlike gevoel van kleur en kleur gehad en het baie vaardig met chiaroscuro gewerk. Ander onderwysers Giorgio sal ondervinding opdoen in die samestelling en perspektief van tekeninge en komposisies. Vasari Giorgio sal later sy onderwyser kritiseer. Hy het geglo dat Andrea nie genoeg inspirasie gehad het om groot skeppings te skep nie. Vasari sal vertel van sy vrou se wreedaardige vrou, wat die lewe goed vir hom en sy studente vergiftig het. Hy vertel ook dat del Sarto tydens die plaag-epidemie gaan sterf. Vasari self het egter die tekening bemeester, sal nie van sy onderwyser die vermoë kan hê om kleur te gebruik nie. Argitektuur en beeldhouwerk Vasari sal van die vyftigjarige Michelangelo leer. Vasari sal 'n biograaf en 'n vriend van die groot kunstenaar word. In elk geval sal 'n baie geslote en somber kunstenaar aan sy jong vriend vertel dat sy ontwikkeling as skepper beïnvloed is deur die seldsame lug van Toskane en klei waarmee hy in die vroeë jare van sy vakleerling begin werk het.

omswerwinge

Die jong Vasari Giorgio word deur die Medici beskerm, maar in 1529 word hulle uit Florence geskors. Die sewentienjarige kunstenaar keer terug na sy geboorteland. En wat wag vir hom? Vader het gesterf, ons moet sorg vir ons familie, ons jonger broers en susters. Hier kry hy bevele om muurskilderye en skilderye te skilder. Die behoefte aan geld dwing hom om Arezzo te verlaat, na Pisa te gaan en dan in Italië rond te soek op soek na werk. Geluk het by die jong kunstenaar geglimlag - hy het Ippolito de 'Medici, een van sy klante in Florence ontmoet, en die hertog het Vasari saam met hom na Rome geneem.

Keer terug na Florence

Hier werk hy onder die vaandel van Alessandro de 'Medici en in 1534 schilderde hy sy portret. Dit is in hierdie portret dat die skilder se swakheid sigbaar is. Die kunstenaars van die hoë renaissance het in die reël drie kleure gebruik - skarlaken, blou, goud (geel). En Giorgio Vasari, wat op 'n bruin stoel sit, bedek met skarlaken draperie, is 'n ridder in die wapenrusting. Die lug in die dieptes van die prentjie, eerder grys, geslote wolke. Die agtergrond waarop die figuur uitgebeeld is, is eenvormig donker. Die hare heeltemal daarmee saam, daar is nie genoeg sagte oorgange van skaduwees nie. Mees helder skynwapen. Die tekening is wonderlik, virtuoos, maar dit het 'n selfversorgende betekenis. Ja, dit kan gesien word dat dit 'n beslissende ridder is wat lewe in die saal en gevegte uitvoer, maar as geheel is die portret donker en donker, met 'n tragedie geïnfiltreer. Maar dis hoe die skilder sy beskermheer sien. Oor die algemeen volg Vasari nie die natuur nie, soek nie harmonie nie, maar sit alles in die akkuraatheid van lyne wat volume gee, en in oordrewe ekspressiwiteit. Hierdie tegnieke word voortdurend deur Vasari Giorgio gebruik. Prente van tydgenote is gewild. Maar hulle kon nie die toets van die tyd staan nie en nou is dit nie so baie artistiek as historiese belang nie. Na die dood van Alessandro de 'Medici skep Vasari al in Bologna een van sy beste skilderye. "Die fees van St. George ", wat die portrette van sy tydgenote uitbeeld. Hulle sal ingesluit word in sy "Biografieë".

Die groot skepping van Vasari in Florence

Cosimo I van die Medici het Vasari beveel om 'n paleis te bou wat baie dienste van die stad van die kaai van die Arno-rivier sal verenig. Sedert 1560 het die bou van 'n gebou wat ons ken as die Uffizi-galery , begin . Die gebou het 'n monumentale kolonnade en het 'n modulêre konstruksie met blokke wat deur pilasters geskei word. Gedurende die lewe van Vasari is die konstruksie vir veertien jaar uitgevoer. Dit is sewe jaar na sy dood voltooi.

Kunsgeskiedenis

Die grootste waarde vir afstammelinge was in Vasari Giorgio se boek. Dit is 'n groot vyf-volume werk. Dit is verdeel in dele wat toegewy is aan argitektuur, skilderkuns, beeldhoukuns en 'n verhandeling oor tegniese metodes wat in verskeie kunste gebruik word, en die biografieë van skeppers. Die eerste uitgawe is in 1550 in Florence gepubliseer. Dit begin met die toewyding aan die Groot Hertog van Toskaanse Cosimo I van die Medici. In hierdie boek stel Vasari eers die konsep van "Renaissance", sowel as "Vroeë, Middel- en Hoë Renaissance" en hul oorsprong - "Oudheid, Middeleeue" bekend.

Hoe Giorgio Vasari biografieë gebou het

Op grond van 'n roman, wat reeds bekend is met die hedendaagse leser, skryf Vasari biografieë van kunstenaars wat die trots van die Italiaanse nasie verteenwoordig. Hy lig die biografie van 'n beeldhouer, kunstenaar of argitek in en gee 'n analise en kenmerke van sy werk. Alle werke van die skepper word noodwendig aangedui. Aangesien Giorgio Vasari self kunstenaar is, ontleed hy dan as kunskritikus die tekening, skool, wyse van uitvoering met kennis. Vir elke roman het die skrywer die kleinste feite versigtig van die kunstenaar se lewe versamel. In elke artikel is daar 'n portret, soms deur Vasari self gemaak. Die lewensontwerper het probeer om die verband van elke kunstenaar met die mense te spoor. As hy die beelde van Bybelse karakters wat deur een of ander meester geskep is, beskryf, probeer Giorgio Vasari hierdie beelde met die daaglikse lewe van die kunstenaar te verbind. Die boek maak biografie en kreatiwiteit Giotto oop en eindig - Michelangelo. Maar die tweede uitgawe, wat agttien jaar later gepubliseer is, word aangevul deur wysigings, verduidelikings en nuwe biografieë. 'N Totaal van ongeveer tweehonderd is gepubliseer. Hierdie werk van Messire Vasari het vir eeue lank die maniere van kunsgeskiedenis as wetenskap bepaal. Sy siening oor kuns het nie sy relevansie in ons dae verloor nie.

Die meester is in 1574 in Florence dood.