Russiese kunstenaar Pavel Tchelitchew: biografie, kreatiwiteit

Pavel Fedorovich Chelischev - bekend Russiese kunstenaar, wat in die wêreld te roem geskiet. Hierdie artikel bied sy biografie en kreatiwiteit, asook foto's van sommige van sy werke.

Skryf oor hierdie man is nie maklik nie. Biograwe verskil oor 'n paar van die gebeure van die lewe Pavel Fedorovich en hul interpretasies, is daar nie 'n enkele punt van die lig van die feite, datums, en 'n ander aanslag van sy werk en die omgewing, filosofiese en godsdienstige oortuigings, asook die interpretasie van sy skilderye. Natuurlik, kunshistorici het nog nie die werke en biografie van die groot Russiese kunstenaar verstaan.

Oorsprong en kinderjare Chelishchev

Chelischev Pavel Fedorovich gebore op September 21, 1898 in die provinsie Kaluga (dorp Dubrovka). Sy pa was Fedor Sergeevich Chelischev - grondeienaar.

Toekoms kunstenaar, blykbaar gegroei indrukwekkende en entoesiastiese kind. Sy mooi vroeë belangstelling in kuns is bewaar Chelishchev gemaak potlood portrette van sy drie susters, gemaak in adolessensie. Fjodor Sergeyevich ondersteun kunstalent en belangstelling in die kunste van sy seun. Hy genooi om sy private onderwyser wat hom lesse gegee in die skildery. Theodore S. ingeskryf is by die tydskrif "Wêreld van Art". Ons weet ook dat in 1907, die Children's Art School in Moskou het die eer om Paulus Chelishchev leer.

As gevolg van al hierdie dinge, die toekoms kunstenaar ernstig belangstel in verskillende maniere van kreatiewe uitdrukking. Op 'n stadium, soos blyk uit die biografiese bronne, was hy baie geïnteresseerd in ballet. Wel begin die tekening sy belangrikste passie. se nie net kinders kunsskool in Moskou het sy deure vir hom oopgemaak. In 1907 het Chelischev ook kunsklasse, waarnemende aan die Universiteit Moskou.

Daar is 'n legende wat sê dat Paulus se werk wat hy as 'n tiener gedra, een keer het Konstantin Korovin vra Chelishchev neem in studente. Hy het egter gesê dat Paulus reeds 'n kunstenaar, en dit is niks om hom te leer.

Die rewolusie in die lot Chelishchev

Biografie van Pavel Fedorovich, sal waarskynlik soveel talentvolle kuns-entoesiaste voortgaan, inligting oor die ontvangs MUZHVZ of die Akademie van Beeldende Kunste, het meer geword het in kreatiewe reise, deelname aan verskeie kuns verenigings. Maar as die rewolusie. In 1916-1918 gg. Paul Chelischev nog studeer in Moskou, maar in 1918 sy gesin, volgens die legende, op die persoonlike bestellings van Lenin is uitgesit is uit Dubrovka. Sy verhuis na Kiev om die vervolging van die owerhede te ontsnap.

Lewe in Kiev

Paul F. voortgegaan om sy artistieke onderwys in Kiev. In die tydperk 1918-1920 studeer hy aan die Chelischev ikoon werkswinkel, het die skildery lesse uit Adolf Milman en Aleksandry Ekster, het die Akademie van Beeldende Kunste. In Kiëf, die kunstenaar geskryf liriese landskappe, en die skep van 'n web in 'n kubistiese styl. Daarbenewens, het hy vir die teater Chelischev KA Mardzhanashvili. In 1919 het hy sketse van dekor en kostuums vir die operette "Geisha" S. Jones in behandeling I. Carillo. Ongelukkig het die produksie van hierdie prestasie nie plaasvind nie. In dieselfde jaar, die kunstenaar by die vrywilliger weermag, waar hy as 'n kartograaf.

Beweeg na Konstantinopel

Verder, volgens sommige bronne, het hy na Odessa in 1920 (hier Pavel Fedorovich as die kunstenaar gewerk in die teater). Ander bronne van getuienis oor sy skuif na Novorossiysk in dieselfde jaar, waar hy na bewering geëmigreer na Konstantinopel met weermag Denikin se. Bevestiging is slegs die laaste feit: Chelishchev aangekom in Konstantinopel in 1920.

In hierdie stad het hy die natuurskoon vir 'n paar ballette Viktor Zimin en Boris Knyazev. Die vraestelle van hierdie tydperk nog 'n voldoende sterk beïnvloed Exter. Knyazev, saam met die lente van 1921 Chelischev verskuif na Sofia. Hier het hy die boek met die titel "Exodus na die Ooste. Voorbodes en prestasies. Aanneming Eurasiate", en het 'n paar portrette.

Tydperk van die lewe in Berlyn

Die maatskappy Knyazev herfs 1921 Chelischev gevestig in Berlyn. Hier in die vroeë 20-er jare van die vorige eeu was daar 'n baie van die Russiese kunstenaars: KL Boguslavskaia, A. P. Arhipenko, M. Z. Shagal, I. A. Puni, SI Sharshun ens In hierdie stad Chelischev. Ek het begin om portrette te verf om te bestel, stillewes en landskappe. Daarbenewens, as 'n teater kunstenaar, het hy saam met die Russiese romantiese teater (gewerk op sy versierings), Keniggrettsershtrasse teater, kabaret "Blue Bird". Chelischev geskep selfs die natuurskoon vir die Berlynse Opera, opgevoer die opera "The Golden haan" deur Rimsky-Korsakov.

Parys jaar

Met die geselskap Borisa Romanova, wat die Russiese romantiese teater in 1923. Chelischev links Berlyn en na Parys op pad is. Hier uiteindelik begin hy homself te ernstig na te streef skildery (voor die kunstenaar gewerk byna uitsluitlik in die skedule - die boek, teater, ens ...). Nog Chelishchev "Basket van aarbeie" geprys self Gertrude Stein, wat dit verkry. In daardie jare, die skrywer het 'n goeie reputasie in artistieke kringe in Parys. Chelishchev tussen haar en hy het 'n vriendskap. Gertrude beskermheer Pavel Fedorovich, het hom gehelp finansieel en lei hom na sy hut, wat deur net die mees talentvolle en bekende verteenwoordigers van die nuwe kuns besoek.

Chelischev verdien erkenning en het 'baie gewild meester. Sedert 1925 het hy begin om deel te neem in die salonne van kunstenaars, word jaarliks gehou. In die besonder, Chelischev deelgeneem aan die Salon d'Automne. In die gallery "Drouet" in 1926 was die eerste uitstalling van die nuwe humaniste, wat ook werke van Pavel Fedorovich.

Maak ballet "Ode"

Chelischev in Parys en het bekend geword as 'n teater kunstenaar. In 1928, Pavel Fedorovich ontwerp die ballet "Ode" vir die geselskap Diaghilev. Prestasie is op die Lomonosov ode. Serge Lifar, die voorste man, onthou dat die eerste Diaghilev opdrag gegee dat die formulering van iemand van sy beskermling, maar hy het nie pas in die tydlyn, so hy moes persoonlik lei dit in 'n algemene verwarring en ernstige tyd druk. Die prestasie op die ou end uitgedraai te innoverende selfs vir die Paryse publiek met 'n duidelike sofistikasie.

Die geboorte van sy eie styl Chelishchev

Op die oomblik in die verwerking en die samesmelting van sy eie styl Chelishchev gebore kubieke en realistiese neigings. Mid-20s was gekenmerk deur neo-romantiek in sy werk (Neo-Humanisme). Hy het baie portrette van sy vriende en kennisse geskep. Die kunstenaar het meer en meer na die beeld van die wese van die mens, nie sy verskyning. Maar Chelishchev portrette van die 1920's was nog uitgevoer in 'n realistiese wyse. Met verloop van tyd, die idee van die primaat van binnelandse inhoud, heersende oor sy voorkoms is omskep in die sogenaamde "anatomiese" of "neon" kop. Hulle wys net binnelandse menslike toestel.

Vriendskap met Edith Sitwell en Charles H. Ford

In die salon Gertrudy Stayn , Paul Chelischev ontmoet twee mense wat 'n belangrike rol gespeel in sy lewe - Edith Sitwell (Engelse digter) Charles en Genri Forda (Amerikaanse skrywer en digter).

Met Edith Chelischev ontmoet in 1928. Sy het sy goeie vriend vir baie jare. Daarbenewens Sitwell is die nuwe beskermheer van Chelishchev in die kunswêreld. Sy organisasie van die uitstalling, beide moreel en finansieel ondersteun deur Pavel Fedorovich. In die vroeë 1930's, 'n kennismaking met Charles G. Ford. In 1934, het vriende Parys verlaat en het na New York. Na 'n ruk het hulle verskuif na Italië. Slegs met Paulus Chelishchev dood (in 1957) geëindig hul verhouding. Bewyse van vriendskap met Edith Sitwell en Charles Ford was talle sketse en portrette. By the way, 'n geruime tyd in die portrette van die kunstenaar begin dikwels 'n ander karakter verskyn - die aktrise Ruth Ford, suster van Charles.

New York tydperk

Chelishchev Art in New York het geblom in volle krag. Die kunstenaar begin werk in nuwe gebiede van grafiese - om voorblaaie vir Vouge en View tydskrifte, sowel as ontwerp die wyn etiket te skep. Chelischev vry om te werk in die skildery word, hulself nie dwing in die raamwerk van 'n bepaalde styl. Op die oomblik, sielkundige portrette, geskep in 'n realistiese wyse, langs mekaar met "metamorfiese landskappe" - 'n onwettige skilderye, uitgevoer in die gees van die surrealistiese. Die kunstenaar in sy werke-blendes eksperimenteer met beelde van diere, mense, bome, blare, gras, en ander vorme van aard. 'N Foto van een van die werke van hierdie periode - "Kind Leaves" (1939) - is bo verteenwoordig word. Terloops, die eerste so 'n foto, gevul met surrealistiese figure en vorms, Pavel Fedorovich geskryf terug in 1920, byna 10 jaar vroeër Breton, Dali, Magritte en ander surrealistiese erken vandag.

"Metafisiese kop"

In 1940 geskep Chelischev 'n reeks van "metafisiese koppe" (een van hulle is bo). Op die styl van hierdie werke het 'n merk analitiese kuns Pavel Filonov. Menslike figure in die skilderye Chelishchev deurskynend sodat die sigbare knope, bloedvate, bene.

Dit is van mening dat in hierdie werke, die kunstenaar probeer om die essensie van die mens uit te beeld. Die "wese" van die kunstenaar besef energie. Hy het eers gekonsentreer op die beeld van senuwees en bloedvate wat volgens Chelischeva is krag transmissie paaie. Later Paul Chelischev opgehou het om verteenwoordig "die pad." Hy het begin om baie energie wat deur die struktuur van die lig spirale, ovale en sirkels te skryf (een so 'n portrette hieronder).

Die eerste solo-uitstalling

In 1942 word hy amptelik erken in New York en regoor die wêreld, Paul Chelischev skilderye wat reeds baie bekende op daardie tydstip. Dit was toe, in 1942, op MOMA sy eerste solo-uitstalling, wat 'n reuse sukses was het. Terselfdertyd, die werk Chelishchev "Hide and Seek" (hieronder uitgebeeld) is een van die mees gewilde skilderye in die museum, saam met die werk van Picasso se "Guernica".

"Nuwe Rayonism"

Chelischev in hul lewens is dikwels gekonfronteer met misverstand. Roem, hy het die kunstenaar, selfs meer sy eensaamheid ontbloot in die skare van aanhangers wat sy sienings en idees nie kan deel. Chelischev aan die einde van 1940 byna verlate die samelewing. Miskien as gevolg van hierdie, sy skildery uiteindelik verloor figuurlik. Die kunstenaar verskuif na onttrekking. Hy het begin om komplekse geometriese vorms te skep. Chelischev wou die refraksie van ligstrale wys in 'n beperkte ruimte. Hierdie styl later word aangewys as die nuwe Rayonism. Een voorbeeld van so films - "Die apotheose" in 1954. Foto's van hierdie werk word hieronder aangebied.

Die laaste jare van sy lewe. graf Chelishchev

Verveeld van Europa in 1951, die kunstenaar het na Italië op 'n villa naby Rome geleë in Frascati. In Italië, het hy vir 'n paar jaar, Paul Chelischev. Kunstenaar in daardie tyd het groot roem in Europa. Die groot sukses het twee solo-uitstallings gehou in Parys. Paul Chelischev gesterf in 1957 in Frascati. Hy is dood aan 'n hartaanval, wat vir longontsteking aanvaar.

In die eerste plek is Pavel Fedorovich begrawe in Frascati, in die voorportaal van die plaaslike Ortodokse klooster. Toe Alexander Zausaylova, sy suster, herbegrawe die as van die kunstenaar by die Pere Lachaise begraafplaas in Frankryk. Maar die eerste plek Paul Chelishchev begrafnis ook gered. Op die oomblik is oorblyfsels van die kunstenaar se begrawe in die begraafplaas van Pere Lachaise.

bevorder kreatiwiteit

En ná die dood van Pavel Fedorovich Charles Ford en sy suster Ruth, die naaste kunstenaar om die mense, ons alles moontlik doen om nie net die belangstelling in sy werk te behou nie, maar ook op elke moontlike manier om die werk Chelishchev bevorder doen. 'N paar keer wat hulle gereël die uitstalling, asook foto's van Pavel Fedorovich uitgestal by 'n openbare veiling verkoop. In 2010, in New York gehou 'n veiling van werke van die kunstenaar, waar "Portret van Rut Ford" amper 5 keer meer as die oorspronklike koste verkoop. Hierdie foto het geword van die duurste werk Chelishchev verkoop op die mark. Pavel Fedorovich bevorder kreatiwiteit in ons land het 'n digter in die laaste 10 jaar K. Cedars, sy groot-neef.