'N Kort biografie van Mikhail Vrubel, skilderye

"Waar kom kunstenaars vandaan?" A. Blok het gedink. Is dit uit die ou tragedies? Watter seël dra hulle? Die biografie van Mikhail Vrubel antwoord: die seël van die lot en die gekheid. Die kunstenaar was fenomenaal begaafd. Hy was onderhewig aan monumentale skildery, skilderkuns, grafika, teaterkuns, beeldhoukuns. Waarvoor het Mikhail Vrubel gelyk? Foto van 1897 toon dit aan ons.

oorsprong

Die oorerwing van Vrubel is wonderlik. Dit raak die diversiteit van etniese samestelling. Dit gemeng Russe, Tartare, Finne, inboorlinge van Pruisiese Pole en Warskou pole. Hierdie komplekse mengsels sal ongetwyfeld die kunstenaar se lewe beïnvloed. Die biografie van Mikhail Vrubel en danksy dit sal baie moeilik wees. Siel sagmoedigheid, onttreklike nadenke - dit het by sy moeder, op die ouderdom van 23 jaar, aan tuberkulose gesterf. Onbuigsaamheid, ardor, onverwagte besliste aksies en deursettingsvermoë, wanneer dit nodig was om die probleme van die lewe te oorkom, is van die vader. Hy was en lyk soos hy: dik blonde hare, reguit neus. En my ma se oë was bruin.

kinderjare

Dit was 'n pragtige, vrolike, vindingryke kind. Hy het speletjies uitgevind wat gebaseer was op die avonture van Mine Reed en Fenimore Cooper en het almal rondom hom verwelkom en verenig. Maar terselfdertyd kan hy ure lank sit, lees en kyk na illustrasies en reproduksies van skilderye. Misha is in 1856 in Omsk gebore. Maar die pa se diens is by die kruisings gehou. Hulle het in beide Astrakhan en Kharkov gewoon. Daar het hy weer getroud en sy vrou het baie tyd aan kinders uit die eerste huwelik gewy. Sy het haar nie gehad nie.

In Saratov, 'n ander stad waar Vrubeli gewoon het, het hulle 'n afskrif van die "Laaste Oordeel" deur Michelangelo gebring. En hier vir die eerste keer is die wonderlike visuele geheue van Michael getoon. Hy onthou die muurskildery met al die besonderhede. Teen hierdie tyd het hy reeds lesse geneem. Die familie was groot en arm. Vader Michael het nie 'n loopbaan gemaak nie, waarskynlik omdat hy van arm adellikes gekom het en 'n Katolieke was. Maar vir die kinders het hulle probeer om alles moontlik te doen sodat hulle hul vermoëns en stokperdjies kon volg.

So serenely gevorm in die kinderjare, die biografie van Mikhail Vrubel. Angs en probleme, bewegende en onbenutte lewe, armoede - dit kom alles later, begin met 'n jong, onafhanklike lewe.

By die Akademie

Na die afstuderen van die Odessa Gymnasium, waar hy literatuur, geskiedenis, Duitse, Franse en Latynse tale, en vervolgens St Petersburg Universiteit, in 1880 studeer, het Vrubel die Akademie vir Kuns ingeskryf. Nou is die lewe wat Michael Vrubel sal lei, sy biografie sal vir ewig met kuns geassosieer word. Hy begin belangstel in tragiese temas, universeel en filosofies.

Sy werk "Hamlet and Ophelia" (1884, RM) is nie toevallig nie. Hy word aangetrek deur sterk en rebelse persoonlikhede. Pos vir hom Valentin Serov en sy neef. Temen kleur, maar kobalt speel met alle skakerings. Die prentjie het onvoltooid gebly, want dit het so gebeur. 'N Kunstenaar wat nie die Akademie voltooi het nie, word uitgenooi om in Kiev te werk. Skilder Mikhail Vrubel, wie se biografie skielik verander, sal daar sy nog onbekende fasette van talent as 'n meester van monumentale skilderye wys.

Kiev, Italië en weer Kiev

Op die voorstel van kunskritikus A. Prahov werk hy entoesiasties en skilder die katedraal van St. Cyril met fresko's. Hy het vier oorspronklike komposisies geskep in plaas van die verlore en gerestaureerde 150 fragmente fresco's, wat dateer uit die 12de eeu. Vyf jaar spandeer in soek en werk, betaal baie swak. Maar die kunskritikus, om 'n einde te maak aan die stokperdjie van die jong kunstenaar deur sy vrou, stuur Vrubel na Ravenna.

Die meeste is nie aangetrokke deur die blom van die Renaissance nie, maar deur vroeëre kuns en gotiese mozaïek en glas. Hy absorbeer gretig die plastiese en kleuristiese besluite van die Italianers, dat met sy opvallende visuele geheue, wat hom in sy kinderjare manifesteer, dit vir hom nie moeilik is nie.

Die resultaat sal wees wanneer jy terugkeer na Kiev meesterwerke - waterverf sketse van skilderye van die katedraal van Vladimir (1887). Hulle is nie aanvaar nie omdat hulle in stryd was met die konsep en tradisie van beelde in die Ortodokse Kerk. In "Gravestone", wat hierbo aangebied word, kan die hele diepte van moederlike hartseer opgespoor word. Daarin word Maria se hartseer, haar lyding en onmeetbare liefde soveel as moontlik uitgedruk. Sy versteur, kyk na haar oë, vol trane, by haar seun. Die eenvoud van kleurverhoudings en laconisme van die samestelling druk die diepte en grootsheid van rou uit. In hierdie werke is die harmonie van die oudheid en die uitdrukking van die gevoelens van die moderne mens gekombineer.

Moskou (1890-1902)

In Kiëf is hy ver van die belangrikste werk toevertrou. Konstante verdienste wat hy nie gehad het nie, en per ongeluk vertrek Vrubel na Moskou, vir 'n kort tyd, om net met vriende te ontmoet. Hy sal lank hier bly. En dit sal die mees vrugbare en blink tydperk in kreatiwiteit wees, wat Mikhail Vrubel nog nie geweet het nie. Biografie van hom sal 'n kennismaking met Konstantin Korovin en Savva Mamontov aflê.

Demon en Tamara

Op hierdie oomblik word Lermontov se jubileum in twee volumes gepubliseer. Bekende, maar interessante Vrubel word beveel om die "Demon" te illustreer. Vir homself het die kunstenaar reeds hierdie onderwerp aangespreek, maar was nie tevrede met die uitslag nie. Hy het dadelik 30 swart en wit tekeninge in waterverf uitgevoer. Hulle is opvallend ekspressief. Tamara verbind die hemel en die aarde met hom.

Dekoratiewe panele en ander werke

In 1894 ontvang Vrubel bevele vir die skepping van dekoratiewe panele. "Venesië" is 'n middeleeuse stad wat 'n volle lewe leef, en "Spanje" geïnspireer deur die opera "Carmen". In 'n nabye nabyheid van haar is die doek "Fortune-teller" (1895).

Die skildery wys 'n skouspel op die voorgrond. Die manier waarop dit geverf is, beteken goeie dade en onderlinge gevoelens. Verwagtinge wat die skrywer besit, is nie mislei nie. Liefde en Hoop het na hom gekom. Oor 'n paar maande sal hy met Nadezhda Ivanovna Zabela getroud wees. So sal die biografie van Mikhail Vrubel opgedateer word. Dit sal in 1896 gebeur. En saam met die sanger in sy lewe is musiek. Die kunstenaar is vol van krag. Hy skep.

Mikhail Vrubel: skilderye met name

In hierdie jare (van 1896 tot 1902) is 'n nuwe wêreld geskep - die wêreld van Vrubel. Hy sal 'n reeks pragtige portrette skryf - "S. I. Mamontov "," K. D.Artsibusheva "," Prinses van Drome "en" Mikula Selyaninovich "," Lilac "," Morning "," Pan "," Swan Princess "," Bogatyr "," Demon flying "," Demon verslaan " Portret van 'n seun ", 'n reeks portrette van sy vrou. Hy werk ernstig, sonder om homself te betreur, vir 14 uur per dag. En siekte kom.

Onomkeerbaarheid (1903-1910)

Geestelike kwale as gevolg van die feit dat diegene wat om hulle heeltemal nie verstaan nie, kyk met vrees of bespotting, is altyd swaar vir die pasiënt en vir sy geliefdes. Maar dit is die mees algemene siektes, soos 'n maag of hartsiektes, maar almal hier verstaan alles en hulle is vol simpatie. Nie so met depressie en bewussynsbewussyn nie. En hoe bitter is dit om nou oor Vrubel se siekte te lees, as daar 'n hele reeks dwelms is wat hom uit 'n progressiewe siekte kan lei.

Hou dit ten minste vir 'n langer tydperk in die geselskap van gesonde mense. En toe het hy weggeloop en kontak met hulle verloor. Nietemin het hy probeer om 'n bietjie te skryf. Hier is 'n roos in 'n glas, hier is 'n portret van Bryusov, waarna die digter self wou wees.

Die swaarste

Dit is die laaste periode toe die kunstenaar blind geword het. Vier jaar sal hy in volle duisternis spandeer wanneer gedagtes in sy kop draai en hulle nie na die doek oorgedra kan word nie. Daar is net een ding oor: luister na musiek, betowerende stem van sy vrou, luister na hoe boeke aan hom gelees word. Maar hy was in 'n ander wêreld, 'n wêreld van hallusinasies, waarna hy af en toe verlaat het. Net voor hy dood is, het hy na ons wêreld teruggekeer, homself gewas, soos hy liefgehad het, self met cologne. En in die oggend was hy weg. Dit was in 1910.

Die genie, Mikhail Vrubel, wat nie deur sy tydgenote verstaan is nie, het so stil en onbegryplik gegaan. Biografie en kreatiwiteit was 'n protes teen die bose, gevul met al die passie van sy vurige natuur. In sy tragiese beelde het hy lig en adel beliggaam. Die stryd tussen die twee teenoorgestelde beginsels - lig en duisternis - is die tema van sy werke. Blok het oor sy graf gepraat dat Vrubel sy Demone vir almal "as spelwagters teen pers kwaad" verlaat het.