Gluck Biografie en kort haratkeristika die komponis

Biografie Gluck interessant vir die begrip van die geskiedenis van klassieke musiek. Hierdie komponis was 'n groot hervormer van musikale optredes, sy idees was voor hul tyd en beïnvloed die werk van baie ander komponiste van die 18de en 19de eeu, insluitend die Russiese. Te danke aan hom, het die opera meer slank voorkoms en dramatiese perfeksie. Daarbenewens, het hy op ballette en klein musikale komposisies - sonates en Overture, wat ook van groot belang is vir kontemporêre kunstenaars wat bereid is om hul gange sluit in die konsert program.

adolessensie

Vroeë biografie Gluck is nie bekend nie, hoewel baie navorsers aktief ondersoek sy kinderjare en tienerjare. Dit is bekend dat hy in gesin die Forester se gebore in 1714 in die Palts en het sy opvoeding by die huis. Ook, byna al die geskiedkundiges stem saam dat hy 'n kind was het buitengewone musiektalent en het geweet hoe om 'n musiekinstrument te bespeel. Tog het sy pa nie hê hy moet 'n musikant te word, en hy het hom by die skool.

Maar die toekoms beroemde komponis wil graag my lewe verbind met musiek, en dus weg van die huis. In 1731 vestig hy hom in Prague, waar hy die viool en tjello gespeel onder die beheer van die beroemde Tsjeggiese komponis en teoretikus B. Montenegrijnse.

Italiaanse tydperk

biografie Gluck se kan verdeel word in verskeie stadiums, kies as die maatstaf van die woonplek, werk en kreatiewe aktiwiteit. In die tweede helfte van die ca 1730 het hy na Milaan. Op die oomblik, een van die voorste Italiaanse musiek skrywers was John. Sammartini. Onder sy invloed Gluck begin skryf sy eie komposisies. Volgens kritici, hierdie tydperk bemeester hy die sogenaamde homofoniese styl - musikale rigting, wat gekenmerk word deur die klank van een van die hooftema, terwyl ander 'n hulp rol speel. biografie Gluck se kan beskou word as 'n baie ryk, omdat hy aktief gewerk het en het 'n baie nuwe klassieke musiek.

Bemeestering van die homofoniese styl was baie belangrik bereiking van die komponis, as in Europese musiek skool beskou as die tyd is oorheers deur polifonie. Gedurende hierdie tydperk, het hy 'n aantal operas ( "Demetri", "Port" en ander), wat, ten spyte van nabootsing, roem hom. Tot 1751, getoer hy met die Italiaanse groep, ek het nog nie 'n uitnodiging om te skuif na Wene ontvang.

opera hervorming

Kristof Glyuk, wie se biografie moet onlosmaaklik gekoppel word aan die geskiedenis van die vorming van opera, het baie gedoen vir hervorming van die musiekuitvoering. In Sewentien-XVIII eeue, die opera was 'n wonderlike musikale skouspel met pragtige musiek. Veel aandag geskenk nie soseer die inhoud as die vorm.

Dikwels komponiste geskryf uitsluitlik vir 'n bepaalde stem, nie omgee oor die storie en betekenis. Gluck sterk gekant hierdie benadering. In sy operas, die musiek was ondergeskik aan die drama en die individuele ervarings van die karakters. In sy werk "Orfeo Euridice" komponis bekwaam verbind die antieke tragedie elemente met koor getalle en ballet vertoë. Hierdie benadering was innoverend vir daardie tydvak, en daarom is nie waardeer word deur sy tydgenote.

Weense periode

Een van die grootste komponiste van die 18de eeu is Kristof Villibald Glyuk. Die biografie van dié musikant is belangrik vir die verstaan van die vorming van die klassieke skool, as ons dit vandag ken. Tot 1770 het hy in Wene aan die hof van Marie Antoinette. Dit was gedurende hierdie tydperk was gevorm en ontvang sy finale uitdrukking van sy kreatiewe beginsels. Bly om te werk in die tradisionele vir die tyd van die komiese opera genre, het hy 'n aantal oorspronklike operas, wat ondergeskik aan poëtiese gevoel die musiek se. Dit sluit in die werk van "Alceste", geskep deur Euripides tragedie.

In hierdie opera overture, wat ander komponiste het 'n onafhanklike, byna vermaaklike waarde, dit groot betekenis verkry. Sy melodie is organies geweef in die belangrikste storie, en die toon vir die hele aanbieding. Volgens die beginsel gelei sy volgelinge en musikante van die 19de eeu.

Parys stadium

1770 is die mees intense in die biografie van Gluck. Uitvoerende Opsomming van die geskiedenis moet noodwendig sluit in 'n kort beskrywing van sy deelname aan die geskil wat uitgebreek het in Parys intellektuele kringe om wat 'n opera moet wees. Die geskil tussen die ondersteuners van die Franse en Italiaanse skole.

Die eerste verdedig die behoefte om die drama en gevoel van harmonie in musiekuitvoering te bring, terwyl die laasgenoemde die vokale en musikale improvisasie beklemtoon. Gluck verdedig die eerste oogpunt. Na aanleiding van sy kreatiewe beginsels, het hy 'n nuwe opera gegrond op die spel deur Euripides 'Iphigenia in Tauris. " Hierdie werk is erken as die beste in kreatiewe werk die komponis se en het sy Europese roem verwerf het.

effek

In 1779, as gevolg van 'n ernstige siekte het hy teruggekeer na Wene komponis Kristofer Glyuk. Biografie van hierdie talentvolle musikant kan nie dink sonder die noem van sy laaste werke. Selfs toe hy ernstig siek was, het hy 'n aantal odes en liedjies vir klavier. In 1787, het hy gesterf het. Hy het baie volgelinge. Sy beste leerling van die komponis self beskou A. Salieri. gestig deur Gluck tradisies, was die basis van kreatiwiteit Beethoven en Wagner. Daarbenewens het baie ander komponiste hy nageboots nie net in die saamstel van operas, maar ook simfonieë. Russiese komponis Glinka gewaardeer die kreatiwiteit van Gluck.