Kuns en VermaakMusiek

Contemp is ... Contemp - moderne dans

Contemp het daardie dans geword wat die algemeen aanvaarde raamwerk van bewegings uitgevee het. Geen wonder dat dit 'n reeks willekeurige bewegings in 'n nonrandom-volgorde genoem word nie. Diegene wat aan die oorsprong van die geboorte van die samelewing gestaan het, het daarin 'n deel van 'n kultuur gesien wat die massas kan aantrek.

Geskiedenis van voorkoms

Contemp is 'n dans, wat ook hedendaagse dans genoem word. In Engels beteken dit "moderne dans". Hierdie beweging, wat ontstaan het in die laat 19de eeu, het gevra om van algemeen aanvaarde standaarde ontslae te raak. Die rigting is geskep vir die samesmelting van lewe en dans. Die mense is verenig deur een wêreldbeskouing, gebaseer op die idee van Nietzsche. Die vryheid van die danser was om sy emancipatie en kreatiewe gees te openbaar.

Diegene wat aan die oorsprong van die rigting gestaan het, wou soveel moontlik mense daaraan lok. Volgens hulle is die konteks beskikbaar vir almal wat dit wil leer. Hy sal help om sy lewe te verander. Improvisasie is die belangrikste kenmerk wat kreatiewe vermoëns in 'n persoon sal wek, die skeppers verseker.

Terselfdertyd (aan die einde van die 19de en begin van die 20ste eeu) het die mens aktief belangstelling in sportaktiwiteite van verskillende rigtings getoon. Dit is ook in die idee van 'n konteks geneem.

Isadora Duncan - een van die stigters van die konteks

Amerikaanse danser Isadora Duncan was een van diegene wat gestaan het by die oorsprong van die ontstaan van moderne dans. Sy ontken die skool van klassieke ballet en verkies gratis plastiek dans. Die doel was om musiek en beweging in een te skakel. In haar optredes het die danser klassieke musiek gebruik en dit met behulp van dans letterlik geïllustreer. Op die verhoog het Duncan in los klere en kaalvoet uitgekom, wat destyds ongewoon en verbasend was. Die gehoor het baie emosioneel gereageer op sulke vermaaklike optredes. Sy het 'n ryk verbeelding gehad en het meer as een keer die gehoor geskok met haar dans in 'n semi-naak.

Ten spyte van die feit dat haar skool nie volgelinge gevind het nie, het sy 'n groot bydrae gelewer tot die vernietiging van stereotipes.

Hedendaagse as 'n simbiose van verskillende kulture

Contemp is 'n dans wat nou na moderne tendense verwys word. Die basiese beginsels word geneem uit die dansbewegings van die klassieke dans van jazz-moderne, qigong, tai chi chuan, joga, pilates. Hiervan is daar soveel diversiteit in en daar is geen grense vir die oordrag van sy interne staat nie. Die afwesigheid van enige verbod skep verrassende kreatiewe oplossings. Die raamwerk word slegs gevestig in aangeleenthede van persepsie van die skouspel deur die toeskouer. In dans is dit moeilik om sekere style en aanwysings te volg. Contemp is 'n dans vir die siel en plesier. Akademiese kultuur verberg die mens, en gratis moderne danse stel dit voor. Geen ideale van skoonheid en standaarde, alles is chaoties, onverwags en opreg.

In die klaskamer word groot belang gegee om met ruimte, asemhaling, emosies, die kwaliteit van bewegings en die korrekte belyning van die liggaam te werk.

Ontwikkeling van verskeie tegnieke

Moderne dans ontwikkel steeds. Elke choreograaf en regisseur spreek sy visie van die wêreld daarin uit. Daar is wette van die konstruksie van dans, wat die meesters op hul eie manier ontwikkel.

Op verskillende tye het verskeie tegnieke verskyn, wat deur die "pioniers" van kontemporêre danse geskep is.

  • Alexander se tegniek het in die 1920's verskyn. Aandag word gegee aan die korrekte liggaamshouding en struktuur.
  • Die Feldenkrais-metode is gebaseer op 'n stelsel van komplekse werk met die liggaam.
  • Somatiks. Ontwikkel deur Thomas Hannah in die 1970's. Dit is gebaseer op die konsep van verstand en interaksie van die liggaam en gees.
  • Die Rudolph Laban-stelsel. Dit is gebou op begrip, waarneming, beskrywing en notasie van alle vorme van beweging.
  • Die tegniek van Martha Graham. Spesifieke aandag word besteed aan die werk met die buikholte en bekken.
  • Die tegniek van Mers Cunningham. In die hart is die argitektuur van die liggaam in die ruimte, die konstruksie van 'n kraglyn wat 'n ligte en natuurlike beweging gee.
  • Tegniese vrystelling. Dit is gebaseer op die gebruik van slegs die spiere wat tans benodig word. Die res moet vrygestel word. Hierdie tegniek help om jou liggaam te voel, dit te verstaan en die choreografiese woordeskat van die danser te vul.
  • Die Humphrey-Uedman tegniek. Dit is gebou op die navorsing van die gebruik van krag en energie, by die werk met gewig.
  • Die tegniek van Jose Lemon. Dit is gebaseer op die leringe van Humprey-Uedman. Die beweging van asem deur die liggaam, die oordrag van gewig van een deel van die liggaam na die ander word gebruik.

Dieselfde dans sal nie ewe ontvang word as dit deur twee verskillende mense uitgevoer word nie, omdat dit op gewig en balans gebaseer is.

Elke les begin met 'n gedetailleerde demontage van die anatomiese, senuwee-, respiratoriese en spierstelsel. Contemp is 'n dans waarvan die studie gebaseer is op drie basiese programme.

Moderne dansprogramme

Die volgende afdelings is onderhewig aan verpligte studie in die proses van opleiding:

  • Saldo en artikulasie.
  • Swaartekrag.
  • Tegniek van die werk met die vloer - par terre.

Op hierdie drie basisse word lesse gebou. Contemp begin met 'n teorie, met 'n bespreking van die bui van die dans en die sensasies wat dit veroorsaak. Vir gepaarde danse word die ondersteuning, die tegniek van hul optredes, bespreek. Ten minste 'n derde van die klas is toegewyd aan die opwarming van die liggaam.

Contemp is 'n dans wat in drie tegnieke uitgevoer word:

- vertikaal - dans in vertikale posisie;

- Grondvloer - dans op die vloer;

- Stoom - dans met 'n maat.

Hoe gaan dit vandag?

Om moderne danse dra drie rigtings. Almal het feitlik geen verskille nie.

- Gratis dans. Dit is gebaseer op die gewone en natuurlike bewegings van die mens.

- Musiekbeweging. Meer aandag word aan musiek gegee. Die dans begin met die eerste aantekeninge van die samestelling en eindig met die laaste klanke. Die hooftaak is om die bui van die musiekwerk te reflekteer.

- Kontemporêre Kuns. Oorsprong in die VSA en Duitsland. Totdat die einde nie weg is van tradisionele balletbewegings nie. Terselfdertyd het hy ook die klassieke choreografie beïnvloed.

Belang van musiek

In moderne dans is die rol van musiek baie sterk. Dit is ontwerp om die danser te help, en nie sy tema op te lê nie. Aan die begin van die ontstaan van die styl is die musiek vir die konteks klassiek gekies. Nou vir die uitvoering van die dans, is die ritme wat deur die metronoom gegee word, voldoende. Beweging en drama, die persoon dra die stemming en karakter van sy toespraak. Contemp is 'n dans wat uitgevoer kan word in enige musikale begeleiding: met natuurlike akoestiese klanke, moderne melodieë en selfs in stilte. Musiek vir kontempa kan met of sonder woorde wees, daar is geen reëls en vereistes nie.

Begin van opleiding

Kenners beklemtoon dat moderne danse 100 jaar gelede geskep is sodat mense op enige ouderdom kan leer om op hul liggaam te luister. Met verloop van tyd het die styl van kontemp egter so verbeter en ingewikkeld dat daar sulke komposisies is wat nie almal kan uitvoer nie. Sommige vertonings is nie minderwaardig aan akrobatiese getalle deur die aantal komplekse ondersteuners en die vlak van voorbereiding van sprekers nie.

Nou begin hierdie rigting vanaf 4 jaar verloof. Kinders word geleer om musiek te voel, elementêre bewegings te bemeester en kennis te maak met die kultuur van moderne dans.

Kontemporêre kan begin om in enige ouderdom betrokke te raak. Dit is veilig en is beskikbaar om die ontwikkeling van dansbewegings te begin.

Klere vir opleiding moet vry en gemaklik wees. Vir gerief is dit aanbeveel om balletskoene of Tsjeggies te gebruik, jy kan jazz, stewige sokkies met 'n nie-slip-sool. Baie dikwels dans hulle bloot kaalvoet. Dit het reeds 'n simbool van kontemporêre geword.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 af.delachieve.com. Theme powered by WordPress.