Toegepaste kuns - wat is dit? Kuns en kunsvlyt en sy spesies

Kuns en kunsvlyt - 'n uitgebreide artikel van kuns wat verskeie terreine van artistieke aktiwiteit en fokus op die skep van produkte gebruikswaarde natuur. Estetiese vlak van sulke produkte is gewoonlik redelik hoog is. Kollektiewe term kombineer twee vorme van kuns - handwerk en versiering. Die eerste het die eienskappe van praktiese toepassing, is die tweede bedoel om die menslike omgewing te versier.

Kreatiwiteit en nut

Toegepaste kuns - wat is dit? In die eerste plek, dit is die voorwerpe waarvan die eienskappe is naby aan die artistieke styl, en hul doel is baie uiteenlopend. Vase, kruike, skottelgoed of stelle van fyn porselein, sowel as baie ander produkte is versiering sitkamer, kombuis, slaapkamers en kinders se kamers. Sommige voorwerpe kan wees werke van oorspronklike kuns, en nogtans behoort tot die kategorie van toegepaste kunste.

Die breë omvang van die aktiwiteite

Toegepaste kuns - wat is dit uit die oogpunt van die meester? Moeisame kreatiewe proses, of eenvoudige kunsvlyt gemaak van materiaal by die hand? Sekerlik, dit is 'n werk van kuns, waardig van die hoogste lof. Utiliteitsdoel produk doen nie afbreuk aan sy eie meriete. Kuns en kunsvlyt - 'n wye verskeidenheid van aktiwiteite vir kunstenaars en beeldhouers, ontwerpers en stiliste. Veral gesogte eksklusiewe kunswerke geskep in die enkele kopie. Op dieselfde tyd, het die vervaardig in reeks produkte, is beskou as aandenkings.

Versierings in die huis

Kuns en kunsvlyt - wat dit is, as ons kyk na dit as deel van die estetiese vul die huis omgewing? Ons kan met vertroue sê dat alle produkte en voorwerpe rond, weerspieël die smaak van die mense wat in die nabyheid met hulle, as 'n man probeer om hulself te omring met mooi dinge. Kuns en kunsvlyt gee die geleentheid om 'n huis, kantoorruimte, 'n ontspanningsarea versier. Spesifieke aandag word geskenk aan die ontwerp van fasiliteite vir kinders.

En, uiteindelik, toegepaste kuns - wat is dit in die begrip van die publiek se? Hierdie uitstalling, uitstallings, feeste en talle ander openbare geleenthede, is aan kultuur. Beeldende kuns en kunsvlyt kreatiwiteit verhoog die vlak van menslike ontwikkeling, bevorder die vorming van sy estetiese smaak. Daarbenewens ondersoek van uitstallings strek die algehele vooruitsigte. Elke uitstalling van Toegepaste kuns - 'n vertroudheid met die algemene publiek die nuwe prestasies op die gebied van artistieke skepping. Sulke gebeure is van besondere belang in die opvoeding van die jonger geslag.

'N bietjie geskiedenis

Folk kuns en kunsvlyt sy oorsprong in die Russiese dorpe. 'N paar eenvoudige tuisgemaakte handwerk meester vakmanne dikwels geklassifiseer as produkte in die kategorie "Kuns en kunsvlyt". 'N Goeie voorbeeld van folk styl is die sogenaamde Dymkovo speelgoed - gekleurde Haantjies, syfers, ornamente van rooi klei.

Visvang is gewortel in die verlede, was hy meer as vier jaar. Daar was 'n ou folk kuns items as gevolg van nasionale vakansiedag "Whistler", wanneer die hele vroulike bevolking lepilo klei fluitjies tot vandag toe in die vorm van hoenders, skape en perde. Fest geduur twee dae.

Met verloop van tyd, het die fees sy betekenis verloor het, en folk-toegepaste kuns voortgegaan om te ontwikkel. Tans Dymkovo kunsprodukte sirkuleer in die produksie vereniging "Vyatka speelgoed". Produkte tradisioneel bedek met kalk en verf die helder, ryk kleure.

Grafiese-kuns en kunsvlyt

Produkte van nasionale kuns in sy oorspronklike vorm, as 'n reël, is die basis vir kommersiële projekte. Sprookje karakters uitgevind deur die inwoners van die Russiese dorpe, vertoon in die beroemde Palekh bokse, Zhostovo bak, hout Kokhloma produkte. Toegepaste kuns van Rusland in baie maniere, elke gebied in sy eie belang, die produk van Russiese meesters is in groot aanvraag deur buitelandse versamelaars.

"Die vraag skep aanbod" - hierdie frase kan nie beter wees weerspieël die situasie op die gebied van folk kuns en kunsvlyt van Rusland. Byvoorbeeld, kunswerke in gzhel styl gewild oor die hele wêreld vir 'n paar eeue. Die bekende blou en wit vase, borde, tee en koffie stelle is welkom in elke huis, en veral waardevolle eksemplare is die trots van versamelaars. Dit is nog onduidelik wat die Toegepaste kuns - werk, handwerk of artistieke kreatiwiteit. Trouens, elke item vereis 'n paar pogings om dit te skep, en wanneer dit nodig is om die beeld van artistieke waarde gee.

Arts and Crafts in die kwekery

In sekere gevalle kan artistieke vakke verander om die jonger geslag. Van besondere waarde is die produkte wat deur die hande van kinders. Onmiddellikheid wat eie is aan die seuns en meisies van voorskoolse ouderdom, naïef fantasie gemeng met 'n begeerte om uit te druk hul diepste gevoelens styg tot meesterstukke. Kids kuns en kunsvlyt verteenwoordig deur tekeninge, plasticine figure, karton menslike figure - dit is die ware artistieke kreatiwiteit. Vandag, regoor Rusland kompetisies, wat klein "skilders" en "beeldhouers" behels.

Kontemporêre Russiese Toegepaste kuns

Foto's, daguerreotipes, etse, gravures, afdrukke, sowel as baie ander voorbeelde - dit is ook artistieke kreatiwiteit. Produkte kan baie anders wees. In hierdie geval, almal van hulle verenig deur wat deel uitmaak van die sosiale en kulturele lewe onder die titel - kuns en kunsvlyt. Werk in hierdie gebied het 'n spesifieke folk styl. Geen wonder dat al die kuns en kunsvlyt het sy wortels in die Russiese provinsie in die dorpe. Die produk kan teruggevoer word tuisgekweekte eenvoud en die afwesigheid van die pretensie dat dit soms voorkom in die werke van kuns. Maar die volkskunst is hoog genoeg is.

Die Russiese dekoratiewe kuns is deel van die ekonomiese mag van die land. Hier is 'n lys van die belangrikste rigtings van folk kuns en kunsvlyt, wat internasionale erkenning ontvang het en word uitgevoer op 'n industriële skaal.

1. Lac duimnaels aan 'n hout basis (Paleh, Mstera, Fedoskino).
2. Zhostovo kuns skildery op metaal, Limoges emaljes, email.
3. Khokhloma, Gorodets, Mezen kuns lys op 'n boom.
4. Gzhel, filimonovo speelding, Dymkovo speelgoed - kuns skildery op keramiek.

Palekh

Palekh folk art handwerk verskyn op die Russiese oop ruimtes aan die begin van die 20ste eeu. Die kuns van lak patroon na vore gekom in die klein dorpie van provinsie Ivanovo onder die naam van Palekh. Visvang was 'n voortsetting van ikonografiese kuns, wat sy wortels in die pre-Petříně tye het. Later, Palekh meesters deelgeneem in die skildery van die fasette kamer van die Moskou Kremlin, Novodevichy klooster, katedrale Trinity-Sergius Lavra.

Die revolusie van 1917 afgeskaf die ikonografie, die kunstenaars was uit die werk. In 1918, was die Palekh artistieke vakmanne gilde geskep, waarin die geverfde hout handwerk. Dan geleer om die vakmanne hoe om bokse van papier-maché skep en verf hulle in die styl van duimnaels met behulp van die tradisionele-ikoon skildery tegnologie.

In 1923, was lak duimnaels aangebied by die All-Russiese landbou en industriële uitstalling, wat die diploma van die 2de graad ontvang. En twee jaar later, Palekh bokse uitgestal in Parys, by die Wêreld-uitstalling.

Die sukses van die ongewone kuns produkte het 'n aansporing vir die skepping van organisasies "Palekh kunstenaars Unie" en "Palekh kuns werkswinkels" by die Art Fonds van die USSR geword.

Fedoskino

Met hierdie woord wat verband hou Russiese lak verf met olie-basis verf. Visvang verskyn in 'n dorpie naby Moskou Fedoskino in die tweede helfte van die 18de eeu. Figuur word toegepas op produkte gemaak van papier-maché, en dan vernis in verskillende lae.

Begin kuns Fedoskino duimnaels sit Russiese handelaar PI Korobov, wat in die Duitse stad van Braunschweig was, en leer waar die tegnologie om 'n snuif bisernits, bokse en ander items versier met 'n pragtige foto's te skep.

Fedoskino olie verf geverf in vier stappe: die eerste is 'n uiteensetting teken ( "zamalevok") gevolg deur gedetailleerde studie ( "peremalovka"), 'n glans - deursigtige laag verf, laasgenoemde proses - blikovka oordrag hoogtepunte en skaduwees in die beeld.

Fedoskinskya tekening ingenieurswese behels die gebruik van die weerkaatsende laag podkrasochnogo komponente: goud foelie, 'n metaal poeier of potal. In sommige gevalle kan die meester die voering van die nacre maak. Deursigtige lessirovochnomu verf met voering te skep 'n unieke effek diep gloed. Die laag verf beklemtoon swart agtergrond.

Mstera

Sogenaamde Russiese folk handwerk, wat verskyn het in die middel van die 18de eeu in Vladimir Provinsie. Dit het alles begin met 'n "petty letters" - klein ikone met 'n uitbeelding van elke detail. Na die 1917 revolusie, toe nie meer nodig het om ikonografie, Mstera verskuif na bokse en papier-maché. Figuur toegepas tempera verf, gemeng met die eiergele. Teen die middel van die 20ste eeu uiteindelik gevorm tegnologie Mstera lak duimnaels.

Die belangrikste beginsels van tekening vertaal met die gedeelde kringe tracings op die oppervlak van die produk, gevolg deur "roskrysh" direk aansoek doen patroon. Die volgende fase - gedetailleerde skildery. En ten slotte, "Plavi" - die finale skildery met blikovkoy bestaande gesmelte goud (fyn goud poeier). Die finale produk is bedek met 'n deursigtige vernis tot ses lae met intermediêre droog en dan gepoleerde.

Kenmerkende tekens Mstiorskya skildery - 'n Pragtige mat, 'n subtiele spel van kleure en drie kleur skemas gebruik in die kleur: geel oker, rooi en silwer-blou. teken temas klassieke: sprokies, historiese monumente, argitektuur.

Zhostovo

Mense hengel Zhostovo - 'n metaal bak, geverf in 'n spesiale styl. Zhostovo kuns het sy oorsprong in die vroeë 19de eeu, in die dorpe van die gemeente van die Drie-eenheid in Moskou. Inwoners van drie dorpe (Ostashkovo, Zhostovo en Khlebnikovo) wat betrokke is by die vervaardiging van artikels gemaak van geverf papier-mache. En in die ateljee Vishnyakov broers begin bak gemaak van tin met 'n kleurvolle patroon maak.

Vishnjakova pryslys ingesluit twee dosyn verskillende produkte van metaal en papier-mache, hulle is almal geverf, pragtig versier en in hoë aanvraag by feeste, terwyl in die voorgrond was nog altyd geverf skinkbord.

Zhostovo skildery - 'n blom tema in verskeie weergawes: 'n bos tuin blomme "vraskidku" krans gevleg krans. Wilde plante 'n aparte samestelling.

Blomme op die skinkbord kyk natuurlike gevolg van die deeglike studie van klein besonderhede. Die palet van kleure met die gebruik van maksimum volop. Agtergrond is oor die algemeen swart, is versier met 'n ajour skinkbord rand patrone, groente of gestileerde hout struktuur. Zhostovo skinkbord is altyd geverf met die hand en is die eksklusiewe kunswerk.

Khokhloma

Hierdie naam is gegee aan die Russiese folk handwerk, strek terug tot die vroeë 17de eeu. Khokhloma skildery is die mees komplekse en duur van alle bestaande metodes. Artistieke handwerk - is 'n lang kreatiewe proses wat verband hou met die verwerking van hout, multi-laag onderlaag en kleur olies.

Die vervaardigingsproses begin met Kokhloma vervaardiging vir vorm. Eerstens, die meester klop duime, dit wil sê kolyat byl houtblokkies. Dan die werkstuk is gemasjineer om die verlangde grootte en vorm. Verwerk werkstuk genoem "linne". Na maal hul pels met spesiale vloeistof klei en droog. Dan reeds voorbereide leeg is bedek met verskeie lae van lynolie met intermediêre droog. Dit word gevolg deur tin plate of vryf die oppervlak van die aluminium poeier, waarna die produk word wit-spieël kleur. Op hierdie stadium is dit gereed vir die skildery.

Primêre kleure Khokhloma - dit swart en rooi (swart en cinnabar), 'n filiaal van verf: goud, bruin, lig groen en geel. Borsel terwyl die gebruik van baie dun (uitsluitlik gemaak van eekhoring sterte), soos toegepas beroertes skaars merkbaar touch.

Geval tekening inhoud - Rowan bessies, clematis, aarbeie, klein blare, skraal, effens geboë groen stingels. Alle getrek helder, intense kleure, is die kontoere duidelik geïdentifiseer. Die beeld is gebou op die beginsel van kontras.

Gzhel

Dit is die mees gewilde folk handwerk, tradisionele Russiese produksie sentrum van artistieke keramiek. Dit beslaan 'n groot gebied wat bestaan uit 27 dorpe onder die naam Gzhel bos 60 kilometer van Moskou.

Gzhel plek vir eeue bekend deposito van 'n hoë-graad klei wat geskik is vir farmaseutiese vaartuie. In 1770 is Gzhel dorp lande aan die apteker orde. Dan in Gzhel dorp gestig om die produksie van bakstene, pottebakkery, pype, stoof teëls en speelgoed na Moskou.

Eetgerei van Gzhel klei was besonder goed, liggewig en duursame. Aan die begin van die 19de eeu in die gemeente, daar was 25 plante produseer glasware. Die nabyheid van Moskou het die ontwikkeling van die vervaardiging van klei produkte gestimuleer, feeste in die hoofstad verkoop ontelbare bekers, borde, skottels en ander kombuisgereedskap.

Gzhel speelgoed by die tyd gemaak van afval huishoud produksie. Maak nie saak hoeveel klei of links, al is dit gebruik vir modellering Haantjies, hoenders, skape en bokke. Aanvanklik, handwerk werkswinkels gewerk onreëlmatige, maar gou is daar 'n definitiewe lyn in produksie is. Rou staal oes spesifiek vir aandenkings, towenaars ook gespesialiseerde op die profiel van die mees gesogte produkte.

Wit blink perde en standbeelde geverf in verskillende kleure so lank as wat daar was kobalt, universele verf. Intense helder blou kleur is die beste gekombineer met spierwit emalje stuk. In die 50s van die vorige eeu kunstenaars heeltemal verlate al die ander kleure en begin om poglazurnoy kobaltblou kleur gebruik. Motiewe vind dus baie verskillende kon wees, oor enige onderwerp.

ander Crafts

Die spektrum van die Russiese folk kuns en kunsvlyt kuns en kunsvlyt is buitengewoon breed. Hier en artistieke Kasli giet, en stamp met die elemente vlekke. intarsia en marqueterie tegnieke toelaat om pragtige skilderye en panele te skep. Russiese Toegepaste kuns - 'n groot kulturele stratum van die land, die rykdom van die samelewing.