Sally Mann - Amerikaanse fotograaf: biografie, kreatiwiteit

Die beroemde fotograaf Sally Mann is in 1951 in Lexington, Virginia , gebore. Sy het nog lank nie haar geboorteland verlaat nie en sedert die 1970's het sy net in die suide van die VSA gewerk. Dit skep onvergeetlike reeks foto's in die genre van portret, landskap en stillewe. Baie van die meesterfoto's van swart en wit foto's bevat ook argitektoniese voorwerpe. Miskien is die beroemdste werke van 'n Amerikaanse geïnspireerde portrette van familie: 'n man en jong kinders. Soms het dubbelsinnige foto's harde kritiek op die skrywer gebring, maar een ding is seker: 'n talentvolle vrou het 'n waardevolle invloed op kontemporêre kuns gehad. Sedert die eerste individuele uitstalling by die kunsgalery in Washington, DC, in 1977, het baie foto-liefhebbers gewaak om die ontwikkeling van die nuwe genie te volg.

Stepping vorentoe

In die 1970's het Sally 'n verskeidenheid genres bestudeer, grootgeword en terselfdertyd verbeter in die vaardigheid om lewe te vang. Gedurende hierdie tydperk is talle landskappe en wonderlike voorbeelde van argitektoniese fotografie vrygestel. In kreatiewe soeke begin Sally elemente van 'n stillewe en 'n portret in haar werke te kombineer. Maar die Amerikaanse fotograaf het haar ware roeping gevind na die publikasie van haar tweede publikasie - 'n versameling foto's, wat 'n hele studie is van die lewe en manier van dink aan meisies. Die boek is genoem "Op die ouderdom van twaalf: portrette van jong vroue" en is in 1988 gepubliseer. In 1984-1994 jaar. Sally het gewerk aan die reeks "Close Relatives" (1992), gefokus op die portrette van haar drie kinders. Babas was destyds nog nie tien jaar oud nie. Alhoewel dit op die eerste oogopslag blyk dat die reeks gewone, roetine-lewensmomente (kinders speel, slaap, eet) aan die gehoor bied, is elke prent baie groter onderwerpe, insluitende die dood en kulturele verskille in die begrip van seksualiteit.

In die versameling "Trotse Vlees" (2009) vertaal Sally Mann die kamera lens na haar man Larry. Die publikasie bevat foto's wat oor ses jaar geneem word. Dit is eerlike en opregte beelde wat tradisionele konsepte van die rol van die geslagte omdraai en die man vasvang in oomblikke van diepgaande persoonlike kwesbaarheid.

Tweeslagtige snapshots

Mann besit ook twee indrukwekkende reeks landskappe: "Verre in die Suide" (2005) en "Homeland". In die versameling "Wat bly" (2003), stel sy voor om haar waarnemings oor sterftes te analiseer, wat uit vyf dele bestaan. Hier is daar foto's van die ontbindende lyk van haar geliefde Greyhound, asook foto's van die hoek in haar tuin in Virginia, waar 'n gewapende wegholkriminer die Mann-gesin betree en selfmoord gepleeg het.

Sally het dikwels met kleurfotografie geëksperimenteer, maar die gunstelingstegniek van die meester het uiteindelik 'n swart en wit foto verlaat, veral met die gebruik van ou toerusting. Geleidelik het sy die antieke metodes van drukwerk bemeester: platinum en broomolie. In die middel van die 1990's het Sally Mann en ander fotograwe, met 'n voorliefde vir kreatiewe eksperimente, verlief geraak op die sogenaamde nat kollodiummetode, 'n seël waarin prente van skilderkuns en beeldhoukuns blyk te wees.

prestasies

Teen 2001 het Sally reeds 'n driemalige toekenning ontvang van die Nasionale Begiftiging vir Kunsondersteuning, en was voortdurend in die middel van die Guggenheim-stigting en het die tydskrif "America's Best Photographer" die titel "America's Best Photographer". Twee dokumentêre films is oor haar en haar werk geskiet: "Bloedbande" (1994) en "Wat bly" (2007). Albei skilderye het laureates van verskeie kinematografiese toekennings geword en die projek "What remains" is in 2008 genomineer vir die Emmy-toekenning vir beste dokumentêre. Mann se nuwe boek heet "Sonder verkeer: Memoirs in Photos" (2015). Kritici het die werk van die erkende meester met groot goedkeuring ontmoet, en die New York Times het hom amptelik in die bestsellerlys ingesluit.

Die werk waaroor gepraat word

Daar word geglo dat die beste fotograwe in die wêreld nooit geassosieer word met enige werk of versameling nie; Al hul kreatiwiteit word beliggaam in die dinamiek van perfeksie, in die volg van 'n pad wat nie bestem is om geslaag te word nie. Nietemin, in die uitgebreide werk van Mann op die oomblik, is dit maklik om die ikoniese versameling uit te beeld - 'n monografie wat vandag deeglik bespreek word. Dit is 'n reeks van "nabye familielede", wat die skrywer se kinders in normale, oënskynlike situasies gedruk het.

Die beelde word permanent in die foto vasgestel. Hier is een van die kinders wat in 'n droom beskryf word, iemand wys 'n muskietbyt, iemand sluimer na aandete. In die prente kan mens sien hoe elke kind poog om die lyn tussen die kinderjare en volwassenheid vinnig oor te steek, aangesien 'n mens onskuldige wreedheid uitoefen wat eie is aan die leeftyd. In hierdie beelde is daar ook die vrese van volwassenes wat verband hou met die opvoeding van die jonger geslag, en die allesomvattende sagtheid en begeerte om dit te beskerm, is kenmerkend van enige ouer. Hier is 'n halfnaakse androgyne - dit is onduidelik of hierdie meisie of 'n seun - in die middel van die binnehof vol blare gestop het. Op sy liggaam, hier en daar, is daar vlekvlekke. Hier beweeg die buigsame, bleek silhoeëtte met trotse gemak tussen die swaar volwassenes. Die beelde lyk om ons te herinner aan 'n bekende verlede wat oneindig ver en onbereikbaar geword het.

Wie is Sally?

Natuurlik is dit moeilik om oor kreatiwiteit te oordeel sonder om die persoonlike geskiedenis van Sally Mann te raak. Kinders en huishoudelike omgee is nie die belangrikste ding in haar lewe nie; Sy skep eerstens kunswerke en dan geniet sy roetine sake soos 'n gewone vrou.

In haar jeug was Sally en haar man sogenaamde vuil hippies. Sedertdien het hulle 'n paar gewoontes behou: om byna alle kos met hul eie hande te groei en nie spesiale belang vir geld te heg nie. Trouens, tot die 1980's, het die Mann-familie nie veel verdien nie: 'n min inkomste was skaars genoeg om belasting te betaal. Gaan hand in hand deur al die struikelblokke en probleme wat hulle die lewe gebring het, het Larry en Sally Mann 'n baie sterk paartjie geword. Beide van haar ikoniese versamelings ("Close familie" en "Teen twaalf jaar oud") het die fotograaf haar man toegewy. Terwyl sy met vurige entoesiasme geskiet het, was hy besig met smidwerk en is hy twee keer verkies tot die stadsraad. Kort voor die publikasie van Sally se bekendste monografie, het haar gekose een regsopleiding ontvang. Nou werk hy baie naby aan die kantoor en kom byna elke dag tuis vir middagete.

Uitsonderlike beroep

Die beste fotograwe stop nie met die ontwikkeling nie. Dit kan gesê word oor Mann, maar sy ontwikkelingspotensiaal het 'n vreemde beperking: sy fotografeer net in die somer en bestee al die ander maande in die jaar van die druk van prente. Om joernaliste se vrae oor hoekom jy nie op enige ander tyd van die jaar kan werk nie, skop Sally net en sê dat sy te eniger tyd haar kinders kan skiet vir huiswerk of gewone huishoudelike pligte - sy vat dit net nie af nie.

wortels

Volgens Sally Mann self het sy 'n buitengewone visie van die wêreld van haar pa gekry. Robert Manger was 'n ginekoloog wat deelgeneem het aan die proses van die geboorte van honderde Lexington-kinders. In sy vrye tyd was hy besig met tuinmaak en het hy 'n unieke versameling plante van alle hoeke van die wêreld ingesamel. Daarbenewens was Robert 'n ateïs en amateur kunstenaar. Onovertroffen flair vir alles wat verdraai is, hy het sy dogter geërf. So lank het die bekende dokter op die tafel 'n serpentynse figuur van wit kleur gehou - totdat een van die familielede besef het dat die "vreemde beeldhouwerk" eintlik 'n gedroogde hond is.

Pad na die legende

Sally het fotografie op die Vermont-skool gestudeer. In baie onderhoude beweer die vrou dat die enigste motivering vir die studie die geleentheid was om alleen te bly in die donker ontwikkelingskamer met haar destydse kêrel. Twee jaar het Sally in Bennington gestudeer - dit is waar sy Larry ontmoet het, wat sy self die aanbod gemaak het. Na die studie vir 'n jaar in Europese lande, het die toekomstige legendariese fotograaf in 1974 'n diploma met lof verwerf en na nog 300 dae aangevul met die groeiende lys van prestasies met die afstudeerstelling van die magistraat - nie deur fotografie nie, maar ook deur literatuur. Tot dertig jaar, Mann parallel en gefotografeer, en geskryf.

Vandag woon en werk 'n ongelooflike vrou en 'n gewilde fotograaf in haar geboortestad Lexington, Virginia, VSA. Van die datum van publikasie tot die huidige oomblik dien haar wonderlike werke as 'n waardevolle bron van inspirasie vir mense van alle kreatiewe beroepe.