Kunstenaar Mashkov Ilya Ivanovich: biografie, kreatiwiteit

Die helderste, oorspronklike kunstenaar van die 20ste eeu Mashkov Ilya Ivanovich het 'n interessante en gebeurtenisvolle lewe geleef. Hy het deur die invloed van verskillende kunstenaars, revolusionêre soeke en vind sy plek in art. Sy nalatenskap is vandag 'n paar honderd werke, wat in baie versamelings regoor die wêreld.

Kinderjare en Familie

Mashkov Ilya Ivanovich is gebore in die dorp van Mikhailovskoye gebied van die Don Kosakke (vandag Volgograd streek) in 'n swak boer gesin. Ilya was die oudste van nege kinders, en geld uit ouers, wat betrokke is in klein handel, was nie op die opvoeding van die kinders. Seun, wat van jongs af hy het groot trek en die vermoë om te skep en was gestuur na die gemeente skool, maar in 11 jaar, het hom uit en gestuur om te werk sodat hy kan help om die familie. Hy het 'n winkel handelaar vrugte 14 uur staan op hul voete, die versorging van kliënte, hy haat die werk, maar daar was geen ander keuse.

Roeping en Opleiding

Mashkov Ilya later gaan werk in die winkel van die handelaar, die werk was nie maklik nie, maar dit is soms toevertrou om baniere en tekens verf. Hierdie aktiwiteit het hom groot plesier. In sy vrye tyd gekopieer hy prente uit tydskrifte, maak sketse van die omgewing, die voëls. Die seun wou trek. Ten spyte van sy uiters beperkte finansiële situasie, het hy beveel dat in die posbus van verf. Op 'n dag die onderwyser Borisoglebskaya gimnasium raakgesien tekens van 'n seun en hom gevra of hy wil leer. Ilya was baie verbaas, want hy het nie eens geweet dat jy kan leer om te trek. So het hy begin om die eerste vaardighede en advies te kry van die onderwyser van die skool. Dit het hom aan sy roeping te verstaan en 'n doel - om 'n kunstenaar te word.

In 1900 het hy in die Moskou School of verf. Hier leer hy van uitstaande onderwysers: Konstantin Korovin, Pasternak, Valentin Serov, Vasnetsov. Van die eerste jaar van skoolopleiding Mashkov vertoon 'n uitstaande talent en eksentrieke karakter. Hy was baie lief vir hiperbool, 'n oormaat van kleur, met 'n klomp van die tyd het die ontwikkeling van tekentegnieke, was baie funksionele. As 'n lae-inkomste studente in die skool, het hy aangebied deeltydse, en sedert 1904 Mashkov begin gee lesse, verdien 'n lewe.

revolusionêre jeug

Mashkov Ilya redelik vinnig kry op sy voete. In 1906, bou hy vir homself 'n ateljee in 'n gebou van die Politegnikum Society. Dit sou sy huis tot aan die einde van die kreatiewe dae wees. In 1907, het hy met Petrom Konchalovskim, die vergadering het 'n groot invloed op die kunstenaar. In 1908, die kunstenaar reis na Europa, besoek Frankryk, Engeland, Oostenryk, Duitsland, Italië, Spanje, waar hy met die nuwe tendense in die skildery.

In 1910, Mashkov uit die skool geskors, maar hy het reeds sy weg gevind. Die kunstenaar is nog baie werk, neem lesse by die ateljee van Konstantin Korovin, skryf persoonlike portrette en stillewes. Hy sit, insluitende by die Salon in Parys, waar sy werk is te koop Russiese filantroop Morozov. Selfs dan, die skildery Mashkov onderskei ongewone siening van die wêreld en die omliggende voorwerpe. Hy is gevul met revolusionêre idees in Europa en gretig om die Russiese kuns verander.

"Jack van diamante"

In 1911, Mashkov Ilya Petrom Konchalovskim met base artistieke samelewing "Jack van diamante." In die eerste plek in 1910, was daar 'n uitstalling met dieselfde naam, gevolg deur 'n eensgesinde kunstenaars skep gemeenskap met dieselfde naam. Die naam van die gehoor te skok, met verwysing na die politieke gevangenes. Moskou het ten doel om kunstenaars pleeg rewolusie in art sit, en hulle ten volle geslaag. Hulle was gekant teen die tradisies van akademiese en realisme, verkondig die oorheersing van Impressionistiese, Fauviste en Kubistiese idees.

Mashkov was een van die ideoloë van die gemeenskap. Dit is te danke aan hom, "Jacks" so dikwels nog geverf lifes, herinner tekens van 'n kruidenierswinkel. Kunstenaars eksperimenteer met vorm en kleur. In teenstelling met baie van die avant-garde, Mashkov en kamerade beweer objektiwiteit in art. In 1911-1914 jaar die kunstenaar is die sekretaris van die vereniging, neem deel aan al sy uitstallings. In 1914 het hy die "Jack van diamante" en gestuur in die buiteland.

Mashkov en "World of Art"

By die terugkeer Mashkov gaan die "World of Art" - 'n vereniging wat bestaan sedert die laat 19de eeu en verenig die mees prominente Russiese kunstenaars. Net in hierdie tyd, die band kondig die moontlikheid van die skep van nuwe klassieke, word dit die hoofgedagte van die "New Akademie" Alexander Benois. Die tweede helfte van die 10-er jare van XX eeu was moeilik vir kunstenaars wat deel uitmaak van hierdie gemeenskap. Alhoewel die "World of Art" - die unie van die aanwysing van 'n enorme bydrae tot die Russiese kuns, ten tyde Mashkov dit reeds was, eerder, die formele eenheid. Die kunstenaar neem deel aan uitstallings en ondersteun kamerade. Gedurende hierdie tydperk, Mashkov nog baie werk, maar kom geleidelik tot 'n nuwe realisme.

Die Vereniging van Kunstenaars van revolusionêre Rusland

In 1925, Mashkov Ilya neem 'n nuwe samelewing AHRR, wat 'n nuwe, revolusionêre ideale advokate. Trouens, het hy een van die eerste ideoloë van sosialistiese realisme. Die kunstenaar behoort aan die vereniging tot sy disintegrasie in 1929. Gedurende hierdie tydperk, verf hy 'n gelukkige nuwe lewe, portrette van leiers van vervaardiging, nog lewe met 'n oorvloed van kos. Moskou skilders, voormalige kollegas Mashkov, moenie live verstaan sy nuwe ideale, baie van hulle in ballingskap. Ilya Ivanovich bly in die USSR en ten volle ondersteun nuwe idees. In 1930 het Mashkov ideologies korrek prentjie: ". Sowjet brood" "Groet 17 Congress of the CPSU (b)",

Tydens die oorlog, Mashkov woon in Abramtsevo, geverf portrette van soldate en die gewonde, agter werkers. Laat Mashkov is die gehoor sy optimistiese houding. Bekende kuns Yakov Tugendhold gesê dat sy werk is sigbaar "gesonde liefde vir die helder vlees en bloed." Hy behou sy voorliefde vir oordrywing tot die einde van die dae.

uitstalling aktiwiteit

Ilya Mashkov hele lewe het baie produktiewe is, as dit aktief sy werk uitgestal. Hy het deelgeneem aan baie belangrike uitstallings van die vroeë twintigste eeu. Hierdie gebeurtenis "Jack van diamante", "World of Art". In 1916, die "Uitstalling van kontemporêre Russiese skilder" dit wys 70 werke, dit was die grootste leeftyd uitstalling Ili Mashkova. Sedert die 20s die kunstenaar in die buiteland het uitgestal in Venesië, Londen, New York. In die 30 jaar van Sowjet-krag met plesier dra skilderye Mashkov in al die groot stede van die wêreld.

opvoedkundige aktiwiteit

Vir die meeste van die lewe van Ilya Mashkov, kunstenaar, skilder, geleer. As 'n jong man, ontwikkel hy sy eie metode van onderrig teken en skilder. Sy skool, wat hy in die vroeë twintigste eeu oopgemaak het, kom na 'n sentrale studio AHRR geword. Onder sy studente was Falk, Tatlin, Osmerkin, Mukhina.

Na die rewolusie, het die kunstenaar geleer, werk op verskeie kursusse by die Militêre Akademie en in VHUTEINe.

privaatheid

Ilya Mashkov het sy liefde vir die lewe en in die alledaagse lewe. Hy was 'n groot liefhebber van die dames en drie keer getroud. Eerste vrou was Italiaanse Sofia Arentsvari, Mashkov getroud haar in 1905, 'n jaar later gebore die enigste seun van die kunstenaar Valentin. Hy het 'n ontwerp ingenieur, is hy in hegtenis geneem in 1937. Tweede vrou in 1915 het 'n kunstenaar Fedorova Elena Fedorovna. Die derde vrou was ook 'n kunstenaar: in 1922 Mashkov Danilova getroud met Maria Ivanovna.

Legacy en geheue

Ilya Mashkov, wie se skilderye is uiters waardeer word deur liefhebbers van die skildery, gesterf 20 Maart 1944 by sy dacha in Abramtsevo. Hy het agter 'n groot nalatenskap. Sy skilderye is nou in die versamelings van 78 stede in die wêreld. Die grootste versameling van weduwee die kunstenaar se het die Volgograd Museum of Art. Sy skilderye selde verskyn op 'n veiling en verkoop vir groot somme. So, die skildery "Blomme" verkoop vir 3500000 dollars, en "Still Life met vrugte" - vir $ 7,2 miljoen.

Mashkov se Creativity bestudeer deur kunshistorici, hy wy die boek. Museum in Volgograd dra sy naam. Die geheue van die kunstenaar verdwyn, die uitstalling van sy werke is van tyd tot tyd gehou in die groot museums. So, in 2014, die later werke is in Moskou getoon, die uitstalling was 'n groot sukses.