Borisov-Musatov, kunstenaar. Biografie. skepping

Borisov-Musatov - naam wonderlike, 'n soort van die Russiese kunstenaar, wie se werke is onmiddellik herkenbaar. Daar word dikwels genoem "die sanger Noble Nest". 'N Mens kan 'n sanger lila "voeg - so sy is mooi op sy doeke, en so baie daarvan - dit kan gesien word in skilderye soos" Selfportret met suster "," Lente "," May Flowers ".

Silwer verteenwoordiger van die Silwer Era

Kreatiwiteit van hierdie meester, die beste en mees bekende verteenwoordiger van die Wolga kunsskool, verwys na die simboliek, eerder, om sy tweede fase. Skilder Borisov-Musatov is deel van 'n sterrestelsel van briljante kunstenaars van die Silwer Eeu. Rye van Anna Akhmatova "... Silwer en helder maand van die Silwer Era vries ...", wat die naam gegee aan hierdie tydperk, is baie geskik vir die skilderye van die kunstenaar. Skoonheid, orde, vrede en rustigheid ...

Die opkoms van die bekende name

Wie is hy - VE Borisov-Musatov? Die voorletters van die naam en patronymicum van die kunstenaar staan vir Victor Elpidiforovich. naam seldsame pa se neem sy plek in die Russiese militêre geskiedenis - tydens die Eerste Wêreldoorlog, 'n paar geweer-skepe gedra die naam.

April 2, 1870 'n spoorweg werknemer Elpidifor Borisovich Musatov het 'n pa, is hy gebore 'n seun. Die toekoms kunstenaar was baie lief vir my familie, veral sy oupa, helder persoonlikheid en buitengewone, so trots op hom, wat sy naam - Boris - maar het hom vooraan die generiese naam Musatov. As gevolg hiervan, die wêreld weet, die kunstenaar, wie se naam - Borisov-Musatov.

Roll call tyd

Natuurlik, kan jy leef 'n eeu en het nie geweet van hierdie wonderlike towenaar. Maar as jy sy beeld gesien het, en dit is wenslik terugwerkende (wat is nie veel nie, net 77 - lewe die kunstenaar se was baie kort), is hulle vir ewig onthou word, verlaat in die siel van dieselfde spoor wat 'n paar van die werke van Turgenev, verheerlik wêreld van provinsiale adel. Viktor Borisov-Musatov was nie 'n kontemporêre skrywer van genie. Sommige kritici het hom beskuldig van die verf in die aanbieding en maniertjies. Maar sulke werke as "Noble Nest", "Asya", skilderye van die kunstenaar - "Pond," "Wag vir die gaste," "Solitude" - is die beste illustrasies. Kenners noem dit 'n werk van skilderye, elegieë.

Die tragiese ongeluk

Die kunstenaar van kleins af omring deur liefde, wat hom gehelp het nie verbitterd te raak en groei baie mooi en vriendelik persoon. Hy is altyd omring deur mense simpatiek teenoor hom. Die tragiese ongeluk wat met hom gebeur het op die ouderdom van drie jaar - hy het van die bank, en as 'n gevolg van 'n spinale besering in die klein Viti begin om 'n skof te groei - regtig blaas gesondheid die seun se. Later Borisov-Musatov, wie se biografie is so kort, ek kon nie as gevolg van die harde klimaat van die St Petersburg Akademie vir Kuns voltooi.

Die eerste impulse na kreatiwiteit

Boy probeer om te verf met 6 jaar, 14 uiteindelik besluit om 'n kunstenaar te word, en in 1886 het 'n student van 'n private ateljee Peredvizhnik V. V. Konovalova. Hy wat betrokke is by dit vir 4 jaar, en terselfdertyd die bywoning van Sondagskool N. Ananiev. Na die afronding van die opleiding by die skool in 1898, gaan hy voort om kennis in die ateljee te kry by die Saratov publiek van kunsliefhebbers.

In Saratov, 'n groot handelaar sentrum (dit is bekend dat die handelaars was die beskermhere), het 'n baie goeie versameling van wêreldkuns. Ons jong skepper besoek haar gereeld en het lesse uit 'n besoekende Italiaanse kunstenaar G. Barakki. So, Borisov-Musatov suksesvol bemeester tegniek akademiese tekening. Deur 1898 dit betrekking het een van sy eerste werke, bewaar tot vandag toe, 'n pragtige, mooi uitgeskryf en aangeblaas romanse prentjie "venster."

Die begin ernstige opleiding

Sedert 1890, Borisov-Musatov - student van die Moskou-kunsskool. Maar probeer om so veel as moontlik groot vaardigheid aan te leer, het hy na St Petersburg, in die klas van P. P. Chistyakova. As gevolg van swak gesondheid Borisov-Musatov teruggekeer na Moskou, waar in 1893 leer uit V. D. Polenova. In 'n poging om verdere perfeksie, die kunstenaar in 1895, het na Parys en het die private skool met die naam "Atelier Cormon." Die gasheer van haar was 'n beroemde Franse skilder Fernand Cormon, is bekroon met in 1880 vir sy werk die Legioen van Eer, en in 1898 het die Franse Nasionale Skool van Skone Kunste. En sy private skool van Russiese skilders besoek Roerich en Isak Batyukov.

Parys tydperk

In Parys, Borisov-Musatov was geskok skilderye van Puvis die Chavannes, die Frans simbolistiese, waarin die werkswinkel as 'n vakleerling hy kon nie daar te kom. Natuurlik, tydens sy verblyf in hierdie wêreld erken sentrum van kuns Russiese skilder kon gewees het nie vertroud is met die werke van die Impressioniste en Post-Impressioniste. Baie naby aan hom blyk te wees kreatief Auguste Renoir, Paul Gauguin en Berthe Morisot. Wat 'n mooi prentjie geskilder in hierdie tyd, "Kool en wilgerboom!" As dit resoneer met die werk van die Impressioniste! Maar die mees intieme en tune dit 'n prentjie-panele simbolistiese groep "Nabis" (wat vertaal uit die Hebreeus "profeet gekies" - so beskeie noem hulself nabid). Dit sluit in Pol Seryuze (bestuurder), Per Bonnar, Eduard Vyuyar en Moris Deni.

Renaissance - die fondament van die skildery

Absorbeer al die moderne tendense, gebaseer op die artistieke tradisies van die ou meesters, Victor Borisov-Musatov, wie se skilderye is 'n weerspieëling van hierdie deurdringing, het sy eie, herkenbaar skryfstyl ontwikkel. En, natuurlik, soos al die kunstenaars van die wêreld, is dit in die Louvre bestudering van die werke van bekende kunstenaars. Sy afgod was Leonardo da Vinci, wat, onder andere, as enigiemand anders, het daarin geslaag om die sfumato (deursigtige skadu) hou. Volgens tydgenote, Russiese skilder nooit geskei met 'n reproduksie van "Mona Lisa".

Maar die meeste van al die foto's van Borisov-Musatov is beïnvloed deur die Italiaanse Renaissance genieë soos Fra Angelico en Sandro Bottichelli. Op die werk van 'n talentvolle man wie se lewe ten volle besit deur die kuns, kan nie anders as om invloed op die werke van verteenwoordigers van die groot Venesiese skool - Tintoretto, Titiaan en Veronese. Sommige later skilderye Borisov-Musatov geskryf onder die indruk, in die Italiaanse styl (op die growwe doek tekening toegepas temperroy).

tuiskoms

Een van die eerste skilderye van die kunstenaar teruggekeer na sy vaderland begin skilder "Selfportret met haar suster," waarin hy probeer vir die eerste keer aan sy kreatiewe credo te bied - die beeld werklike wêreld as 'n pragtige eggo vervloë verlede. Sy skilderye, volgens sommige skrywers, vol beswering lewe van nadenke. Vir die skepping van "Tapestry", wat gedien het as 'n model vir almal dieselfde suster Elena, die uitstalling van die Moskou Association of Kunstenaars Borisov-Musatov hy is bekroon in 1902.

Om die geheelbeeld van lande, tye en kunstenaars wat die vorming van die artistieke credo van die kunstenaar beïnvloed, nie om die groot noem ten volle verteenwoordig FS Rokotoff, sowel as Japannese afdrukke, wat baie gewild in die era van die Russiese Art Nouveau was.

Vorming van vaardighede

Na die "Selfportret met suster" 'n paar foto's, naamlik "Autumn motief" en "harmonie", kenners skryf tot mislukking van die skrywer se - hulle lyk soos 'n welige gekostumeerde vertonings. Aan die begin van die twintigste eeu Borisov-Musatov, wie se biografie is, helaas, al nader sy einde, was ek besonder gelukkig. In Saratov, was hy 'n skool van eendersdenkende kunstenaars wat hul werk in 1904 uit te stal in die uitstalling "Scarlet Rose". Dit sluit in Kuznetsov, A. Matveev, M. Matyushin, Utkin en Kuzma Petrov-Vodkin. Gedurende hierdie tyd het hy baie vriendelik met Andrew White en Valeriem Bryusovym. Hulle toegewy skilderye siklus van gedigte Borisov-Musatov se. Oor die verhouding van bekende digters van die Silwer Era kan gesien word in die postuum artikel deur Andrei Bely gewy Borisov-Musatov, "Mauve kranse."

Die gelukkigste jare

In 1903, die kunstenaar getroud sy soratnitse Elene Aleksandrovoy, liefdevolle vrou, wat het sy vriend, muse en moeder gebore in 1904, dogter van Marianne. Die skilderye is meesterstukke van hierdie jaar. Hulle het 'n bietjie, maar die kunstenaar word wêreldwyd erken. Dinge gaan, hy kragtig en onbaatsugtig werk deur '6-7 beeld 'n jaar. Die gesin verhuis na Podolsk, maar die somer is altyd in die land in Tarusa gedra. Die kunstenaar self, beskryf sy lewe en werk op die oomblik, het gesê hy woon in 'n wêreld van drome en fantasieë "onder berk heilige boomstamme, dozed af in 'n diep slaap herfs mis."

Die mooiste skilderye

Spesiale aandag moet doek, wat in 1901 geskryf Borisov-Musatov. "Lente" Daar word geglo die begin van 'n nuwe tydperk in die kunstenaar se werk word gekenmerk. Dit is heeltemal afwesig storielyn. Op dit een van die pre-revolusionêre biograwe sê dat daar heeltemal "ontbreek element was die historiese". Kreatiwiteit Borisov-Musatov is die essensie van alle ... Hy - ". Die laaste geluid oneindig ver melodieë, verskeurde vandag"

Kenners, te danke aan die kontinuïteit van die melodie, vergelyk dit met Wagner. Skildery "Tapestry", "Pond", "Requiem" (laasgenoemde word gewy aan die ontydige dood van Hoop Stanyukevich vrou goeie vriend van die skrywer) is oneindig mooi.

Dood sit alles op sy plek

Maar, soos altyd die geval is, die ware erkenning kom na die dood. Die kunstenaar gesterf het skielik in die somer van 1905 in die land in Tarusa. Hy was nie oud nie, maar baie pynlike operasies kon nie anders as om invloed op die gesondheid. Borisov-Musatov is hier begrawe in sy geliefde Tarus, op die hoë wal van die Oka. In 1907 open die uitstalling "Blue Rose", wat die naam van Andrei Bely, en die kern van wat die verteenwoordigers van die onmiddellike omgewing van Borisov-Musatov was het, was hy erken as hul ideologiese leier. Foto's is gepubliseer en uitstallings gehou in baie Europese lande, een van die skilderye gekoop Andre Zhid - ster van die Franse modernisme. En, natuurlik, sy werk beïnvloed die werk van latere kunstenaars, veral die avant-garde.