Portret skilder. vroulike beelde

Portret skilder - 'n genre van kuns, waarin kunstenaars gesoek nie soseer eksterne ooreenkoms as probeer om die innerlike aard van die beeld persoon weerspieël. Portret kan individueel en kollektief wees, die meester kunstenaar skep 'n beeld wat tipies is van 'n sekere era.

Geskiedenis van die genre

Portret as 'n genre na vore gekom in die tyd van die antieke kuns. Op die eiland Kreta tydens die uitgrawing van talle fresco uitbeeld vroue dit is gevind. Ander kunswerke behoort aan Egipte, het daar hout planke gevind met beelde op hulle portrette in encoustiese tegniek (dit is-was gebaseer verf). Gedurende die Middeleeue in portret skilder bestaan net vir die skenkers en die beeld was deel van die algehele artistieke komposisies op godsdienstige temas.

Die bloeityd van die genre van portretkuns het om die Renaissance. Renaissance kunstenaars verkondig humanistiese idees en is gegrond op die wêreld van die individu, landskap en interieurontwerp is die rol van 'n beskeie agtergrond opgedra. 'N meesterstuk van daardie tyd was die "Mona Lisa" en die skrywer van Leonardo da Vinci se beroemde vir eeue.

'N groot bydrae tot die ontwikkeling van die genre ingestel Titiaan, het hy 'n gallery van portrette van sy tydgenote. Selfportrette deur kunstenaars soos Jan van Eyck en Albrecht Dürer is voorbeelde vir baie 'n portret skilder.

Portret van 'n vrou in 'n skildery

Die ewige tema van kuns is die beeld van die beeld van vroue. Elke era het sy ideale vrou en haar karakter het aandag van baie kunstenaars gelok. As ons kyk na die beeld van daardie tyd, kan ons sien beide die voorkoms en innerlike wêreld beïnvloed dié of ander gebeure van die openbare lewe, kuns, literatuur, mode.

Russiese kuns in die algemeen, en portret skilder in die besonder wys hoe deur die eeue heen verander die ideale van vroulike skoonheid. Dit is te danke aan 'n verandering in uitkyk, gewoontes, gebruike, en met die verandering van stelsels van regering, geslagte.

beelde van vroue

Teen die einde van die 18de eeu Russiese portret skilder bereik die hoogtepunt. En beeld glans vroulike een van die belangrikste en gewildste onderwerpe word. Op die doeke verskyn aan ons flirty en verleidelike vrou. En die portrette van kunstenaars, Russiese buitelandse dames en jong dames op soek poppe, hulle zhemannichayut en speelse glimlag, en hierdie een is soortgelyk aan 'n ander.

Russiese skilders IP Argunov, Dmitri Levitsky, FS Brul, VL Borovikovsky sien 'n vrou 'n ander wyse. Hulle maak 'n sielkundige herstel, die spesifieke aard in die vroulike portret. In skildery, probeer oor te dra 'n lewendige en ware prentjie van maniere, styl en mode era wyfie van Power. Ons sien die hele reeks van vroulike karakters: die koue hoogmoedig skoonheid en delikate sagte dromerigheid, behaagzucht en beskeidenheid, vrede en sjarme met 'n ernstige aarseling aarseling. Maar om te heers in die harte van die mense - dit is belangrik.

nuwe ideale

Die era van die Romantiek in die 19de eeu, is bedoel om 'n vrou se besondere sensitiwiteit en subtiele bewegings van die siel te wys. Kreatiwiteit Karamzin, Zhukovsky het 'n enorme invloed op kunstenaars van die eeu, soos OA Kiprensky. Hul skilderye weerspieël romantiese al die funksies in die genre van die portret. In skildery en musiek, asook die poësie van die tyd beweer motiewe van persoonlike liriese ervarings, die geheimsinnige kleurvolle inheemse antieke (veral gewild romantiese opera A. Verstovsky "Askold se graf" in 1835).

Maar deur die middel van die eeu heuwel en dromerigheid vroulike karakters verdwyn sonder 'n spoor. Op skilderye van hierdie tydperk kan bestudeer word modeneigings. Versigtig geskryf vere in hul hoede, juweliersware, kant, weg van die besonderhede gedra, die kunstenaars dikwels vergeet van die karakter. Die beelde van mooi vroue arrogansie heers, en dat daar geen warmte en eenvoud.

Maar 'n paar kunstenaars van die eeu, in die besonder, Venetsianov en Tropinin, op soek na "live" beelde 'n beroep op die gewone mense. Daar was 'n beweging "folksy" vroulike portrette geskep 'n geïdealiseerde beeld van vroue toilers.

Pictures KS Petrov-Vodkin

Die nuwe eeu word gekenmerk deur die soeke na nuwe vorme in die genre van die portret. Die skildery (6 skool klas op die lesse van Beeldende Kunste studeer in detail die onderwerp "Women's beelde") kunstenaars is draai om die verlede en die toekoms, op soek na die vroulike ideaal. Die tema van moederskap en vroulikheid beslaan 'n groot plek in die werk van die 20ste eeu kunstenaar Petrov-Vodkin. In sy werk, "Moeder," die kunstenaar het 'n volle openbaarmaking van die onderwerp gemaak. Sy skildery - 'n lied aan familie geluk en heiligheid van die liefde. Die beeld van die moeder, voel ons 'n morele grond, suiwerheid en verhewenheid, clutching die kind na haar, sy herinner die Madonna.

Die skildery "Die Virgin. Sagtheid van bose hart "is tydens die jare van die Eerste Wêreldoorlog geskryf, dit is emosionele reaksie van die kunstenaar se aan die bloedige gebeure van daardie tyd. Hy het verhewe en eerbiedige beeld wat blootstelling diepte is een van die sterkste in sy werk geskep.

Die beeld van vroue het verander van era tot era, maar het die belangrikste kenmerke van die ewige behou: skoonheid, teerheid, moederskap.